Tag: 31ο πανόραμα ευρωπαϊκού κινηματογράφου

Τα βραβεία & τα τιμώμενα πρόσωπα του 31ου Πανοράματος Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου

Posted on by noualic

Τα βραβεία του 31ου Πανοράματος Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου

Το road-movie ενηλικίωσης του σλοβένου σκηνοθέτη Olmo Omerzu, «Winter flies», απέσπασε το Βραβείο FIPRESCI «Θόδωρος Αγγελόπουλος» της Διεθνούς Ομοσπονδίας Κριτικών Κινηματογράφου για την εικαστική κινηματογράφηση, τις υπέροχες ερμηνείες, το ενδιαφέρον soundtrack και το ξεκάθαρο μήνυμα ότι η φιλία μπορεί να νικήσει την υποκρισία των ενηλίκων.

Η Πανελλήνια Ένωση Κριτικών Κινηματογράφου (ΠΕΚΚ) έδωσε το δικό της βραβείο στην «Παύση» της Τώνιας Μισιαλή για το ενδιαφέρον τέχνασμα της ταινίας, όπου η πατριαρχία έρχεται σε σύγκρουση με ένα απελευθερωτικό φαντασιακό. Η Τώνια Μισιαλή, η οποία ήταν παρούσα στην τελετή, αφιέρωσε το βραβείο σε όλες τις γυναίκες και την πρωταγωνίστριά της.

Το Βραβείο Κοινού της επιτροπής αναγνωστών του «Αθηνοράματος» δόθηκε ομόφωνα στην ταινία «Η τέχνη καταστρέφει» του Νίκου Κορνήλιου, για τις εξαιρετικές ερμηνείες και τον ανατρεπτικό τρόπο με τον οποίο παρουσιάζει το φλερτ μεταξύ κινηματογράφου και θεάτρου.

Η Επιτροπή του Πανοράματος απένειμε το βραβείο εξ ημισείας στις ταινίες «Η ευγενική αδιαφορία του κόσμου» του ανεξάρτητου σκηνοθέτη Αντιλκάν Γερζάνοβ και «Suleiman Mountain» της ρωσίδας σκηνοθέτριας Ελιζαβέτα Στίσοβα «για τη σύγχρονη διεισδυτική ματιά  στις κοινωνίες που περιβάλλουν και καταπιέζουν δραματικά τους ήρωες τους και κυρίως για την τολμηρή κινηματογράφηση που σχολιάζει τόσο την καθημερινότητα όσο και τα αδιέξοδα των λαών που επαναπροσδιορίζονται μετά τη διάλυση της Σοβιετικής Ένωσης».

 

 

Η Επιτροπή Πανοράματος απένειμε επίσης, τιμητική διάκριση στην ταινία «Η τέχνη καταστρέφει» του Νίκου Κορνήλιου για την «πυκνή κινηματογραφική κατάδειξη των σχέσεων μεταξύ ζωής και τέχνης, μέσα από ένα λιτό σχεδόν χειρωνακτικό αφήγημα με θαυμάσιες ερμηνείες, όπου τα συναισθήματα των προσώπων φωτίζουν τις εκκρεμότητες ενός τραυματικού παρελθόντος και διεκδικούν λύσεις». 

Τιμητικό βραβείο στον σκηνοθέτη Τώνη Λυκουρέση για τη συμβολή του στην ανάπτυξη του Νέου Ελληνικού Κινηματογράφου απένειμε ο πρόεδρος του ΕΚΚ, Δημήτρης Παπαϊωάννου. Ο Τώνης Λυκουρέσης αφιέρωσε το βραβείο στους νέους σκηνοθέτες, οι οποίοι καταθέτουν με δύναμη και αγάπη τις κινηματογραφικές τους ιστορίες.

Τα δικά τους τιμητικά βραβεία για το πλούσιο έργο τους έλαβαν επίσης, οι συνθέτες Μιχάλης Χριστοδουλίδης και Νίκος Πλάτανος.

Η ηθοποιός Βέρα Κρούσκα παρέλαβε το δικό της τιμητικό βραβείο από την υπουργό πολιτισμού Μυρσίνη Ζορμπά και, εμφανώς συγκινημένη, το αφιέρωσε στις δύο καλύτερες ταινίες που έχει κάνει, τη «Χρυσομαλλούσα» και το «Αίμα των αγαλμάτων».

 

Το Πανόραμα Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου, ανανεώνει το ραντεβού με τους θεατές τον Οκτώβρη 2019!

 

Τελετή λήξης του 31ου Πανοράματος Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου

Posted on by noualic

 

Απονομή βραβείων, τιμώμενα πρόσωπα και avant–premiere της ταινίας Ayka στην τελετή λήξης του 31ου Πανοράματος Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου

Η αυλαία του 31ου Πανοράματος Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου πέφτει την Τετάρτη 5 Δεκεμβρίου και ώρα 20.30 στον κινηματογράφο Τριανόν με την προβολή της πολυαναμενόμενης ταινίας «Ayka», την απονομή των βραβείων του διαγωνιστικού τμήματος και τη βράβευση των τιμώμενων προσώπων της 31ης διοργάνωσης.

Με το ειδικό βραβείο του Πανοράματος θα τιμηθούν για τη συνεισφορά τους στην κινηματογραφική τέχνη: ο συνθέτης Μιχάλης Χριστοδουλίδης, ο συνθέτης Νίκος Πλάτανος, ο σκηνοθέτης Τώνης Λυκουρέσης και η ηθοποιός Βέρα Κρούσκα.

Η ταινία λήξης

Δέκα χρόνια μετά το «Tulpan» που κέρδισε εντυπώσεις και βραβεία στις Κάνες, ο καζάκος σκηνοθέτης Σεργκέι Ντβορτσεβόι και η ηθοποιός Σαμάλ Γεσλιάμοβα, συνεργάζονται ξανά στην ταινία «Ayka» με θέμα μία μετανάστρια που αντιμετωπίζει διλήμματα ζωής και θανάτου. Η Άικα, μετανάστρια από το Κιργιστάν, χωρίς άδεια παραμονής στη Ρωσία, έχει μόλις γεννήσει. Δεν διαθέτει οικονομική δυνατότητα για να μεγαλώσει το παιδί της, δεν έχει δουλειά, έχει μόνο χρέη, δεν έχει καν δικό της μέρος να μείνει, αλλά δεν υπάρχει και τρόπος να καταπνίξει τα φυσικά ένστικτά της. Η ταινία ήταν υποψήφια για το Χρυσό Φοίνικα στο Φεστιβάλ Κανών 2018 και χάρισε Βραβείο Καλύτερης Ηθοποιού στην Samal Yeslyamova.

 

Εισιτήρια για την τελετή λήξης προπωλούνται στον κινηματογράφο Τριανόν.

 

Η απονομή

Η έναρξη  του διαγωνιστικού τμήματος πραγματοποιήθηκε με την ταινία «Μύγες του χειμώνα», ένα road-trip ενηλικίωσης του σλοβένου σκηνοθέτη Olmo Omerzu. Ακολούθησαν οι προβολές άλλων έξι ευρωπαϊκών ταινιών που διακρίθηκαν σε φεστιβάλ του εξωτερικού και προβλήθηκαν σε πανελλήνια πρεμιέρα στο πλαίσιο του φεστιβάλ: «Αγάπη» του βετεράνου Κροάτη Branko Schmidt, «Μόνη στο γάμο μου», το σκηνοθετικό ντεμπούτο της Ρουμάνας Marta Bergman, το «Jumpman» του Ρώσου Ivan I. Tverdovsky, το γοητευτικό «Suleiman Mountain» της Ρωσίδας Elizaveta Stishova, «Η τέχνη καταστρέφει» του Νίκου Κορνήλιου, «The summer house» της γνώριμής μας στην Ελλάδα Valeria Bruni Tedeschi. Έως το τέλος του φεστιβάλ, ακολουθούν άλλες 4 προβολές του διαγωνιστικού τμήματος: «Παύση» της Τώνιας Μισιαλή, «Μια ιστορία χωρίς όνομα» του καυστικού Roberto Andò, «Η ευγενική αδιαφορία του κόσμου» του ανεξάρτητου σκηνοθέτη Adilkhan Yerzhanov και το ντοκιμαντέρ του πολυβραβευμένου δημιουργού Sergey Loznitsa «Η δίκη/Process».

Τα φετινά βραβεία θα απονείμουν οι επιτροπές της Διεθνούς Ομοσπονδίας Κριτικών Κινηματογράφου (FIPRESCI), της Πανελλήνιας Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου (Π.Ε.Κ.Κ) και την επιτροπή σκηνοθετών του Πανοράματος, ενώ το βραβείο κοινού θα απονείμει επιτροπή αναγνωστών του περιοδικού «Αθηνόραμα». 

 

Την κριτική επιτροπή της FIPRESCI απαρτίζουν οι: Mariola Wiktor από την Πολωνία (Kino, Magazyn Filmowy), Maksim Kaziuchits από τη Ρωσία (Telecinet, Iskusstvo Kino) και Νέστορας Πουλάκος (αρχισυντάκτης Vakxikon.gr). Τα μέλη της κριτικής επιτροπής Επιτροπή της ΠΕΚΚ είναι οι κριτικοί κινηματογράφου: Γιάγκος Αντίοχος, Κώστας Ζαλίγκας, Γιάννης Παπαδόπουλος. Η επιτροπή του Πανοράματος αποτελείται από τους σκηνοθέτες: Βασίλης Βαφέας, Μαρίνα Δανέζη και Τώνης Λυκουρέσης.

 

“Ο Τελευταίος Πειρασμός” στο πλαίσιο του 31ου Πανοράματος Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου

Posted on by noualic

Ο Τελευταίος Πειρασμός

Σάββατο 01 Δεκεμβρίου

Κινηματογράφος Τριανόν

Η προβολή γίνεται στο πλαίσιο του 31ου Πανοράματος Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου

22:00

Τιμή εισητηρίου: 5 ευρώ ανά προβολή

 

Καναδάς, ΗΠΑ /Canada, USA,   1988,  εγχρ. /col.
Σκην./Dir: Martin Scorsese | Σεν./Scr: Paul Schrader | Φωτ./Cin: Michael Ballhaus | Μοντ./Ed: Thelma Schoonmaker | Ηθ./Cast: Willem Dafoe, Harvey Keitel, Barbara Hershey, Harry Dean Stanton | Παρ./Prod: Universal Pictures, Cineplex Odeon Films | Διάρκεια/ Dur: 164’

Η αμφιλεγόμενη ταινία του Martin Scorsese που μας παρουσιάζει έναν εξαιρετικά ανθρώπινο Χριστό, που παλεύει ανάμεσα στην θεϊκή και την θνητή του υπόσταση, αντιμετωπίζοντας, όπως κάθε θνητός άνθρωπος, πλήθος πειρασμών και αδυναμιών.

Bασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Νίκου Καζαντζάκη.

 

 

Όλες οι ταινίες του Διαγωνιστικού του 31ου Πανοράματος Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου

Posted on by noualic
31ο Πανόραμα Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου

 διαγωνιστικο

Ξεκινούν οι προβολές του Διαγωνιστικού Τμήματος του 31ου Πανοράματος Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου: 8 ταινίες σε πανελλήνια πρεμιέρα και 3 σε αθηναϊκή απαρτίζουν το πρόγραμμα του διαγωνιστικού τμήματος.

 

Η έναρξη του διαγωνιστικού τμήματος θα πραγματοποιηθεί την Πέμπτη 29/11 στις 20.00 στον κινηματογράφο Τριανόν με την πανελλήνια πρεμιέρα της ταινίας  «Μύγες του χειμώνα/Vsechno Bude», ένα κωμικό road-trip ενηλικίωσης από τον βραβευμένο στο Κάρλοβι Βάρι σλοβένο σκηνοθέτη Olmo Omerzu.

 

Μικρού μήκους ταινίες από σπουδαστές σχολών κινηματογράφου

Πριν από τις προβολές του διαγωνιστικού τμήματος, προβάλλονται ταινίες μικρού μήκους από τους σπουδαστές δύο φιλόδοξων κινηματογραφικών σχολών, της Horme Pictures και του New York  College. Αυτές είναι: «Διάβαση» (Νίκος Μαθιός), «Δωμάτιο» (Κωνσταντίνος Κατσιάμπουλας), «Versus» (Κώστας Τατάρογλου), «Άσυλα» (Νίκος Βαρβάρογλου), «Bee…my eyes» (Κώστας Λένης), «Το όπλο» (Παναγιώτης Γλυνός), «Τέλος εποχής» (Αλέξης Μαγιάρ Αγγελόπουλος), «Το φιλί» (Γιώργος Λεοντακιανάκος), «After dark» (Κωνσταντίνος Γουργιώτης, Γιώργος Λεοντακιανάκος).

Οι ταινίες του διαγωνιστικού

Ταινίες αντισυμβατικές και αιχμηρές, φιλμ που εξυμνούν την αγάπη και αμφισβητούν την εξουσία, τον πλούτο, αλλά και την ίδια την τέχνη, ταινίες ενηλικίωσης, ασυνήθιστες οικογενειακές ιστορίες και πολιτικά ντοκιμαντέρ από βετεράνους κινηματογραφιστές ή ταλαντούχους πρωτοεμφανιζόμενους σκηνοθέτες απαρτίζουν φέτος το διαγωνιστικό τμήμα του 31ου Πανοράματος.  

 

Οκτώ από τις ταινίες του διαγωνιστικού τμήματος διακρίθηκαν σε διεθνή φεστιβάλ και προβάλλονται σε πανελλήνια πρεμιέρα, ενώ οι τρεις κάνουν την αθηναϊκή τους πρεμιέρα, μετά την προβολή τους στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Θεσσαλονίκης. Όλες διεκδικούν το βραβείο καλύτερης ταινίας στη φετινή 31η έκδοση του Πανοράματος Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου. Τα φετινά βραβεία θα απονείμουν οι επιτροπές της Διεθνούς Ομοσπονδίας Κριτικών Κινηματογράφου (FIPRESCI), της Πανελλήνιας Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου (Π.Ε.Κ.Κ) και την επιτροπή σκηνοθετών του Πανοράματος, ενώ το βραβείο κοινού θα απονείμει επιτροπή αναγνωστών του περιοδικού «Αθηνόραμα». 

 01

Αγάπη

«Αγάπη/Agape» (2017, Κροατία, 87’). Ο βετεράνος Branko Schmidt, ένας από τους χαρακτηριστικούς εκπροσώπους της κροάτικης κινηματογραφίας, επιστρέφει με το «Αγάπη», μια αιχμηρή κριτική της παρηκμασμένης κοινωνίας, των εκκλησιαστικών πρακτικών και της παραμελημένης νεολαίας.

02

Μόνη στο γάμο μου

«Μόνη στο γάμο μου/Alone at my wedding» (2018, Βέλγιο, 121’). Η Ρουμάνα Marta Bergman κάνει το σκηνοθετικό της ντεμπούτο στη μεγάλου μήκους με μία ταινία για το ταξίδι της νεαρής Ρομά Πάολα που προσπαθεί να ξεφύγει από τις παραδόσεις που την πνίγουν.

 

 

 

  03

Η ευγενική αδιαφορία του κόσμου

«Η ευγενική αδιαφορία του κόσμου/The gentle indifference of the world» (2018, Καζακστάν, Γαλλία, 100’), μια επική ιστορία αγνής αγάπης σε έναν κόσμο εμμονικό με τον πλούτο και την εξουσία από τον ανεξάρτητο σκηνοθέτη Adilkhan Yerzhanov. Η ταινία επιλέχθηκε στην κατηγορία “Ένα Κάποιο Βλέμμα” στο Φεστιβάλ των Κανών.

04

Jumpman

«Jumpman/Podbrosy» (2018, Ρωσία, Ιρλανδία, Λιθουανία, Γαλλία, 90’). Η τρίτη μεγάλου μήκους ταινία του Ρώσου Ivan I. Tverdovsky με θέμα ένα αγόρι που πάσχει εκ γενετής από αναλγησία. Η ταινία απέσπασε την «Ειδική Μνεία της Επιτροπής» στο φεστιβάλ του Κάρλοβι Βάρι.

 05

Suleiman Mountain

«Suleiman Mountain/ Sulayman too» (2017, Ρωσία, Κιργιστάν, 101’). Η ρωσίδα σκηνοθέτις Elizaveta Stishova κάνει το εντυπωσιακό της ντεμπούτο με μια ασυνήθιστη ιστορία με φόντο τα βουνά της Κιργιζίας για έναν άντρα που ζει στο περιθώριο, τις δύο του γυναίκες και τον εξαφανισμένο γιο του.

06

Η δίκη

«Η δίκη/Process» (2018, Ολλανδία, 125’). Το ντοκιμαντέρ του πολυβραβευμένου δημιουργού Sergey Loznitsa ανασύρει ιστορικά επίκαιρα για να παρουσιάσει μια από τις πρώτες δίκες που ενορχήστρωσε ο Στάλιν, στην οποία εισαγγελείς, μάρτυρες, κατηγορούμενοι και δικαστές ψεύδονται στο κοινό και τον ίδιο τους τον εαυτό.

 

 

  07

Η τέχνη καταστρέφει

«Η τέχνη καταστρέφει/Back Held Hands» (2017, Ελλάδα, 104’). Μέσα από τις σχέσεις μιας οικογένειας ηθοποιών κι έναν «Μάκβεθ για τρεις», ο έμπειρος Νίκος Κορνήλιος καταθέτει μία ταινία για την πνευματική κορυφή και την ασυλία της μεγαλοφυΐας.

08

Παύση

«Παύση/Pause» (2018, Ελλάδα, Κύπρος, 96’). Στο σκηνοθετικό της ντεμπούτο στη μεγάλου μήκους, η Τώνια Μισιαλή προσεγγίζει το διαχρονικό θέμα της φθοράς των σχέσεων μέσα στο γάμο. Η ταινία έκανε παγκόσμια πρεμιέρα στο διαγωνιστικό τμήμα «East of West» του Κάρλοβι Βάρι.

 

 

 

 09

Μια ιστορία χωρίς όνομα

«Μια ιστορία χωρίς όνομα/Una storia senza nome» (2018, Ιταλία, 110’). Δύο χρόνια μετά τις «Εξομολογήσεις», ο καυστικός Roberto Andò επιστρέφει με μία ευφυή ντραμεντί για τη δύναμη του σινεμά.

10

Les estivants

«Les estivants/The summer house» (2018, Ιταλία – Γαλλία, 127’) της γνώριμής μας στην Ελλάδα Valeria Bruni Tedeschi. Πρόκειται για μία ημι-αυτοβιογραφική ταινία, με την ίδια τη Tedeschi να υποδύεται μία πρόσφατα διαζευγμένη σκηνοθέτρια.

 

 11

Μύγες του χειμώνα

«Μύγες του χειμώνα/Vsechno Bude» (2018, Τσεχία, Σλοβενία, Πολωνία, Σλοβακία, Γαλλία, 85’), ένα κωμικό road-trip που εξυμνεί την αθωότητα και τον αυθορμητισμό της νιότης από τον Σλοβένο Olmo Omerzu, βραβευμένο με το Βραβείο Καλύτερου Σκηνοθέτη στο Φεστιβάλ του Κάρλοβι Βάρι.

Δείτε εδώ το τρέιλερ του διαγωνιστικού:

 

 

Επιτροπές Διαγωνιστικού Τμήματος

Τα μέλη της κριτικής επιτροπής Επιτροπή της ΠΕΚΚ είναι οι κριτικοί κινηματογράφου: Γιάγκος Αντίοχος, Κώστας Ζαλίγκας, Γιάννης Παπαδόπουλος.

 

Την κριτική επιτροπή της FIPRESCI απαρτίζουν οι: Mariola Wiktor από την Πολωνία (Kino, Magazyn Filmowy), Maksim Kaziuchits από τη Ρωσία (Telecinet, Iskusstvo Kino) και Νέστορας Πουλάκος (αρχισυντάκτης Vakxikon.gr).

 

Η επιτροπή του Πανοράματος αποτελείται από τους σκηνοθέτες: Βασίλης Βαφέας, Μαρίνα Δανέζη και Τώνης Λυκουρέσης.

 

Το βραβείο κοινού απονέμει 5μελής επιτροπή αναγνωστών του περιοδικού «Αθηνόραμα». 

 

Εικαστική έκθεση “7”

Posted on by noualic

 

Εικαστική έκθεση “7”

7η Τέχνη – 7 Γυναίκες – 7 Ταινίες 

Στο επίκεντρο του φετινού 31ου Πανοράματος Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου είναι ο πλούσιος, πολύμορφος και συχνά αναπάντεχος κόσμος της γυναίκας. Με αφορμή το κινηματογραφικό αφιέρωμα «7η Τέχνη – 7 Γυναίκες – 7 Ταινίες», το 31ο Πανόραμα Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου ξεκινά τις προφεστιβαλικές εκδηλώσεις με την εικαστική έκθεση «7» που εγκαινιάζεται στις 13 Νοεμβρίου στη γκαλερί ΣΤΟart ΚΟΡΑΗ. 

Την επιμέλεια της έκθεσης έχει αναλάβει ο καλλιτέχνης και ομότιμος καθηγητής της Σχολής Καλών Τεχνών Γιάννης Ψυχοπαίδης. Συμμετέχουν με έργα εμπνευσμένα από εμβληματικούς γυναικείους χαρακτήρες του παγκόσμιου κινηματογράφου οι καλλιτέχνιδες: Βάσω Τζούτη – «Η Ωραία της Ημέρας», Δέσποινα Τσάκνη – «Ευδοκία», Ιφιγένεια Αβραμοπούλου – «Ορλάντο», Αλίκη Παππά – «Περσόνα», Δέσποινα Φλέσσα – «Ζούσε τη Ζωή της», Έλενα Χασαλεύρη – «Η Διπλή Ζωή της Βερόνικα» και Πένυ Μονογιού – «Γαλάζιος Άγγελος» . Οι ταινίες που αποτέλεσαν πηγή έμπνευσης για τις καλλιτέχνιδες θα προβληθούν και στη μεγάλη οθόνη στο πλαίσιο του ομώνυμου αφιερώματος του φεστιβάλ.

 

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνιδες με έργα εμπνευσμένα από τις ταινίες: 
Ιφιγένεια Αβραμοπούλου – «Ορλάντο» 
Αλίκη Παππά – «Περσόνα» 
Βάσω Τζούτη – «Η Ωραία της Ημέρας» 
Δέσποινα Τσάκνη – «Ευδοκία» 
Δέσποινα Φλέσσα – «Ζούσε τη Ζωή της» 
Έλενα Χασαλεύρη – «Η Διπλή Ζωή της Βερόνικα»
Πένυ Μονογιού – «Γαλάζιος Άγγελος»

Επιμέλεια: Γιάννης Ψυχοπαίδης 

Εγκαίνια: Τρίτη 13 Νοεμβρίου 2018 στις 19:00 
Διάρκεια έκθεσης: Από 14 Νοεμβρίου έως 6 Δεκεμβρίου 
Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα ως Παρασκευή, 10.00-20.00 
Είσοδος ελεύθερη 
Χώρος Τέχνης ΣΤΟart ΚΟΡΑΗ, Στοά Κοραή 4, (εντός της στοάς) 
Τηλέφωνο: 2103252352

“Επτά γυναίκες δημιουργοί επιλέγουν 7 ταινίες από τον ελληνικό και ευρωπαϊκό κινηματογράφο και συνομιλούν εικαστικά μαζί τους. Και οι 7 ταινίες που επιλέχτηκαν εδώ έχουν σαν κομβική, χαρακτηριστική, απόλυτη πρωταγωνίστρια μια γυναίκα.

Γυναικείες μορφές, γυναικείες ζωές, γυναικεία αισθήματα, γυναικεία πεπρωμένα. Επτά σημαντικές στιγμές του κινηματογράφου, κλασσικού και σύγχρονου που αποτυπώνουν την αγωνία και τους αγώνες, τα ψυχικά αδιέξοδα και τις συναισθηματικές αναταράξεις, τους δεσμευτικούς ρόλους και τους καταναγκασμούς, την αναζήτηση ταυτότητας αλλά και τη διεκδίκηση της ελευθερίας και της χειραφέτησης του γυναικείου προσώπου – σήμερα και χτες- μέσα από τη ρέουσα αφήγηση της κινούμενης εικόνας της 7ης Τέχνης. 

Μεγάλα αισθήματα πνιγμένα μέσα στα στερεότυπα της καθημερινότητας, δέσμιοι έρωτες και ασυγκράτητα πάθη, τολμηρά και απελπισμένα γυναικεία ίχνη σε ανδροκρατούμενες, καταπιεστικές και καταπιεσμένες κοινωνίες. Σχέσεις ζευγαριών και κοινωνικά περιβάλλοντα που γεννούν συναισθηματικές αναστολές και ψυχικά τραύματα, υπαρξιακά διλήμματα  και υπόγειες εκρήξεις, ανατροπές και υπερβάσεις των συμβατικών ορίων. 

Η γυναικεία αισθαντικότητα ανάμεσα στην κοινωνική επιταγή και τους παραδοσιακούς ρόλους, στο βουβό ξέσπασμα των φυσικών ενστίκτων και την πάλη για την κατοχύρωση μιας νέας ηθικής τάξης στη σχέση των φύλων και στην κοινωνική συνείδηση. 

Κάθε μία από τις νέες δημιουργούς ξεχώρισε η ίδια την ταινία που θα αντιπαρατεθεί εικαστικά και θα συνομιλήσει μαζί της μέσα από τις ζωγραφικές ύλες, το σχέδιο και το χρώμα. Οι συναντήσεις αυτές της εικαστικής τέχνης με την τέχνη του κινηματογράφου έχουν δώσει εδώ και καιρό, γόνιμα, τολμηρά και πολύ ενδιαφέροντα καλλιτεχνικά αποτελέσματα, μέσα από τις δημιουργικές προσμίξεις των δύο τεχνών, την τέχνη της εξωτερικής και την τέχνη της εσωτερικής κίνησης. 

Έτσι κι εδώ. Οι καλλιτέχνες επιλέγουν σκηνές, μοτίβα, εικόνες, φόρμες, αισθητικές μορφές από τις ταινίες που οι ίδιες ξεχώρισαν και «μεταφράζουν» ελεύθερα την κινηματογραφική μυθοπλασία στο δικό τους αισθητικό-πλαστικό ιδίωμα και γραφή, πλάθοντας η κάθε μία με την δική της οπτική, έναν εικαστικό κόσμο γεμάτο προσωπική φαντασία, ευρηματικότητα και εκφραστικό πλούτο. 

Κυρίως αποδεικνύοντας ότι εκεί που συναντώνται και αλληλοεπηρεάζονται το σινεμά και η ζωγραφική, καμιά από τις δύο τέχνες δεν χάνει την ομορφιά, τη γοητεία, τη μαγεία και την ιδιαιτερότητα της γλώσσας, αλλά διαφυλάσσει και πλουτίζει την αυτάρκεια και την αυτονομία της. 

Μέσα απ’ αυτούς τους δημιουργικούς διαλόγους των τεχνών αναδύονται καινούριες, αιφνίδιες εικόνες που συχνά ανατρέπουν τα αισθητικά στεγανά, αναζητώντας, όπως εδώ, μια συνολικότερη, αυθεντικότερη, σύγχρονη εικόνα της γυναικείας ιδιοπροσωπίας. 

Οι επτά εκδοχές πάνω στη γυναικεία περσόνα των επτά νέων γυναικών – ανήσυχων εικαστικών δημιουργών, αποκτούν ιδιαίτερο ενδιαφέρον σήμερα σε μια εποχή μεγάλων ανατροπών, αποσταθεροποίησης, ανασφάλειας, σύγχυσης και ανορθολογισμού. 

Εποχή ραγδαίων αλλαγών που επιβάλλει και νέους κοινωνικούς και ιδεολογικούς επαναπροσδιορισμούς, αλλά και μαχητική στάση ζωής απέναντι στη μεροληπτικότητα, τις προκαταλήψεις, τις παγιωμένες βεβαιότητες και τις βαθιές ανισότητες του σύγχρονου κόσμου μας. 

Ο εικαστικός στοχασμός της τέχνης, οι αισθητικές της αναζητήσεις, η κατασκευή ενός «άλλου» κόσμου, που όμως είναι τόσο δικός μας και κυρίως ο βαθύτερος πόθος για αυτογνωσία, δεν κάνουν την τέχνη ένα «εξωτικό» καταφύγιο ή μια έξοδο διαφυγής, αλλά στις καλύτερες περιπτώσεις την ανήσυχη συνείδηση μιας κοινωνίας που αναζητά τις αλήθειες της σε καιρούς που οι ρόλοι και οι ταυτότητες έχουν χάσει τις σταθερές τους συντεταγμένες. 

Και οι επτά ήταν υπέροχες”.

Γιάννης Ψυχοπαίδης

7 γυναίκες, 7 ταινίες

Posted on by noualic

7 γυναίκες

7 ταινίες

 

Οι γυναίκες έχουν την τιμητική τους στο 31ο Πανόραμα Ευρωπαϊκού κινηματογράφου.

Έτσι, ανάμεσα στα άλλα αφιερώματα θα παρακολουθήσουμε και το αφιέρωμα “7 Γυναίκες, 7 ταινίες”, όπου παρουσιάζονται επτά ταινίες – ορόσημα ως προς την γυναικεία παρουσία στον κινηματογράφο

 

 

 

Η Χρυσομαλλούσα

xrisomallousa

 

Η Χρυσομαλλούσα

Ελλάδα/Greece, 1978, έγχρ./col. 
Σκην./Dir.: Τώνης Λυκουρέσης/Tony Lykouresis | Σεν./Scr.: Τώνης Λυκουρέσης/ Tony Lykouresis, Στρατής Καρράς/Stratis Karras | Φωτ./Cin.: Ανδρέας Μπέλλης/Andreas Bellis | Μοντ./Ed.: Γιώργος Τριανταφύλλου/Giorgos Triantafyllou | Μουσ./Mus.: Ίρις Ζαχμανίδη/Iris Zachmanidi | Ηθ./Cast: Βέρα Κρούσκα/Vera Krouska, Αντώνης Κατσαρής/Antonis Katsaris, Βαγγέλης Καζάν/Vangelis Kazan, Θάνος Βελλούδιος/Thanos Velloudios, Νίκος Αλευράς/Nikos Alevras | Παρ./Prod.: Τώνης Λυκουρέσης/Tony Lykouresis | Διάρκεια/Dur.: 95’

Μια νεαρή και όμορφη γυναίκα, χήρα ενός μετανάστη στη Γερμανία, έρχεται με την κόρη της στη Ζάκυνθο, συνδέεται ερωτικά με τον προοδευτικό δάσκαλο ενός χωριού και τον βοηθά στην αναβίωση ενός λαϊκού θεατρικού δρώμενου. Μετά τις άπειρες δυσκολίες που συναντά, τις προκαταλήψεις και την τοπική μισαλλοδοξία, αναγκάζεται να εγκαταλείψει το νησί.

Ο γαλάζιος άγγελος

der blaue engel1

 

Ο γαλάζιος άγγελος

Γερμανία / Germany, 1930,  μ/α /b&w 
Σκην./Dir: Josef von Sternberg | Σεν./Scr: Carl Zuckmayer, Karl Vollmöller, Robert Liebmann, Josef von Sternberg (βασισμένο στο βιβλίο του / based on the book by Heinrich Mann) |Φωτ./Cin: Günther Rittau | Μοντ./Ed: Walter Klee, Sam Winston | Μουσ./Mus: Friedrich Hollaender | Ηθ./Cast: Emil Jannings, Marlene Dietrich, Kurt Gerron | Παρ./Prod: UFA Tonfilm, Universum Film (UFA) | Διάρκεια/ Dur: 108’

Ο Ιμμάνουελ Ρατ είναι ένας αυστηρός, παλαιών αρχών, συντηρητικός καθηγητής. Μόλις μαθαίνει ότι κάποιοι από τους μαθητές του συχνάζουν σε ένα καμπαρέ που ονομάζεται «Ο Γαλάζιος Άγγελος» αποφασίζει να τους πιάσει στα πράσα. Εκεί όμως θα συναντήσει και θα ερωτευτεί, με ολέθριες για αυτόν συνέπειες, την τραγουδίστρια του καμπαρέ.

Βασισμένο στο μυθιστόρημα του Heinrich Mann με τίτλο «Ένας αργοπορημένος έρωτας», η εμβληματική ταινία του Josef von Sternberg αποτελεί την πρώτη ομιλούσα της γερμανικής κινηματογραφίας και καταξίωσε την Marlene Dietrich στο διεθνές στερέωμα.

Έρωτες χωρίς φραγμό

Persona1

 

Έρωτες χωρίς φραγμό

(Persona)

Σουηδία / Sweden, 1966,  μ/α /b&w 
Σκην./Dir- Σεν./Scr : Ingmar Bergman | Φωτ./Cin: Sven Nykvist | Μοντ./Ed: Ulla Ryghe | Μουσ./Mus: Lars Johan Werle | Ηθ./Cast: Bibi Andersson, Liv Ullmann | Παρ./Prod: American International Pictures (AIP) (English dubbed version), Aurora (original version), Svensk Filmindustri (SF)| Διάρκεια/ Dur: 85’

Η διάσημη ηθοποιός Ελίζαμπεθ Βόγκλερ καταρρέει κατά τη διάρκεια μιας θεατρικής παράστασης, όπου ερμηνεύει την Ηλέκτρα. Βυθίζεται στη σιωπή και σύντομα γίνεται κατατονική, αρνούμενη να μιλήσει ή να κινηθεί. Η νεαρή νοσοκόμα Άλμα αναλαμβάνει την φροντίδα της. Μετά την τρίμηνη νοσηλεία της σε ψυχιατρική κλινική και αφού διαπιστώνεται ότι είναι απολύτως υγιής και σωματικά και ψυχικά, η Ελίζαμπεθ μεταφέρεται με τη συνοδεία της νοσοκόμας της, Άλμα, σε ένα απομονωμένο παραθαλάσσιο σπίτι προκειμένου να αναρρώσει. Οι δύο γυναίκες γρήγορα αναπτύσσουν έναν ισχυρό δεσμό.

Η διπλή ζωή της Βερόνικα

veronique2

Η Διπλή Ζωή της Βερόνικα

Γαλλία, Πολωνία, Νορβηγία / France, Poland, Norway, 1991, εγχρ./col.
Σκην./Dir: Krzysztof Kieslowski | Σεν./Scr: Krzysztof Kieślowski, Krzysztof Piesiewicz | Φωτ./Cin: Slawomir Idziak| Μοντ./Ed: Jacques Witta | Μουσ./Mus: Zbigniew Preisner | Ηθ./Cast: Irène Jacob, Philippe Volter, Sandrine Dumas, Aleksander Bardini | Παρ./Prod: Sidéral Productions, Canal+, Zespol Filmowy «Tor», Norsk Film | Διάρκεια/ Dur: 98′

Η Βερόνικα ζει στην Πολωνία, η Βερονίκ στο Παρίσι. Δύο γυναίκες που μοιάζουν σαν δυο σταγόνες νερό και τις συνδέει ένας δεσμός σχεδόν μεταφυσικός. Η μία αγνοεί την ύπαρξη της άλλης, ωστόσο οι ζωές τους αλληλοσυνδέονται και ακολουθούν αμήχανα μια παράλληλη πορεία. Μοιράζονται τα ίδια φυσικά και πνευματικά χαρακτηριστικά, το ίδιο πάθος για τη μουσική, ακόμα και το ίδιο πρόβλημα υγείας. Η κατάρρευση της Βερόνικα κατά τη διάρκεια ενός κονσέρτου στην Κρακοβία θα επηρεάσει ριζικά τη ζωή της Βερονίκ.

Η ταινία ήταν υποψήφια για Χρυσή Σφαίρα, ενώ στο Φεστιβάλ των Καννών το 1991 τιμήθηκε με το Βραβείο Ερμηνείας για την Irène Jacob και με το Βραβείο  FIPRESCI.

 

Orlando

Orlando1

Orlando

Ηνωμένο Βασίλειο, Ρωσία, Ιταλία, Γαλλία, Ολλανδία / UK, Russia, Italy, France, Netherlands 1992,  εγχρ. /col.

Σκην./Dir: Sally Potter | Σεν./Scr: Sally Potter (βασισμένο στο βιβλίο της/ based on the book by Virginia Woolf) | Φωτ./Cin: Aleksei Rodionov | Μοντ./ Ed: Hervé Schneid | Ηθ./Cast: Tilda Swinton, Billy Zane, Lothaire Bluteau | Παρ./Prod: Adventure Pictures, Lenfilm Studio (as LENFILM), Mikado Film, Rio (co-production), Sigma Film Productions, British Screen Productions | Διάρκεια/ Dur: 94′

Ένας ευγενής ονόματι Orlando «διατάσσεται» από τη Βασίλισσα Ελισάβετ Ι να παραμείνει για πάντα νέος. Και πράγματι, ο Orlando παραμένει αναλλοίωτος στο χρόνο διανύοντας ηλικιακά διαφορετικές ιστορικές περιόδους, χωρίς την παραμικρή ένδειξη γήρατος. Ζει διαφορετικές  ζωές μέσα στους αιώνες, ερωτεύεται και αλλάζει ακόμα και φύλο.

Ζούσε τη ζωή της

vivre1

 

Ζούσε τη ζωή της

Γαλλία/France, 1962,  μ/α/ b&w 
Σκην./ Dir: Jean-Luc Godard | Σεν./Scr: Jean-Luc Godard, Marcel Sacotte | Φωτ./Cin: Raoul Coutard | Μοντ./ Ed: Jean-Luc Godard, Agnès Guillemot | Μουσ./Mus: Michel Legrand | Ηθ./Cast: Anna Karina, Sady Rebbot, André S. Labarthe | Παρ./Prod: Les Films de la Pléiade, Pathé Consortium Cinéma | Διάρκεια/ Dur: 80’

Η ζωή μιας όμορφης νεαρής Παριζιάνας, δοσμένη μέσα από δώδεκα σύντομα επεισόδια. Η Νανά είκοσι χρονών, ζει στο Παρίσι και ονειρεύεται να γίνει ηθοποιός. Χωρίς να καταφέρει να εκπληρώσει το όνειρό της να γίνει σταρ του σινεμά, στρέφεται στην πορνεία προκειμένου να μπορέσει να βγάλει τα προς το ζην. Θα γνωρίσει έναν προαγωγό, τον Ραούλ που θα γίνει ο προστάτης της. Όταν η Νανά θα προσπαθήσει να αλλάξει ζωή, όλα θα πάνε στραβά.

Η ταινία απέσπασε το Ειδικό Βραβείο Επιτροπής στο Φεστιβάλ της Βενετίας το 1962.

Η ωραία της ημέρας

Belle-de-Jour2

 

Η ωραία της ημέρας

Γαλλία , Ιταλία /France, Italy  1967,  εγχρ /col

Σκην./Dir: Luis Buñuel | Σεν./Scr: Luis Buñuel, Jean-Claude Carrière (βασισμένο στο ομώνυμο βιβλίο του/ based on the book by Joseph Kessel) | Φωτ./Cin: Sacha Vierny | Μοντ./Ed: Louisette Hautecoeur | Ηθ./Cast Catherine Deneuve, Jean Sorel, Michel Piccoli, Geneviève Page, Pierre Clémenti | Παρ./Prod:  Robert et Raymond Hakim, Paris Film Productions, Five Film | Διάρκεια/ Dur: 100

H Σεβερίν είναι παντρεμένη με τον νεαρό γιατρό Πιέρ. Παρότι αγαπάει τον σύζυγό της φαντασιώνεται διαρκώς ερωτικές συνευρέσεις με άγνωστους άνδρες. Όταν μαθαίνει για έναν οίκο ανοχής, όπου εργάζεται ως πόρνη πολυτελείας μία παλιά της γνώριμη, σπεύδει να τη συναντήσει. Βρίσκει διέξοδο στις ερωτικές της φαντασιώσεις εργαζόμενη στον οίκο ανοχής ως πόρνη πολυτελείας  με το ψευδώνυμο «Η Ωραία της Ημέρας» καθώς εργάζεται εκεί μόνο κατά τις μεσημβρινές ώρες. Τα πράγματα όμως θα πάρουν μια απροσδόκητη τροπή όταν ένας πελάτης της, ο Μαρσέλ, τη διεκδικεί.

Χρυσός Λέων στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Βενετίας το 1967.

 

 

Το πάθος της Ζαν Ντ’ Αρκ σήμερα στο Πανόραμα Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου

Posted on by noualic

 

Το Πάθος της Ζαν ντ’ Αρκ

 

Γαλλία/ France,  1928,  μ/α/ b&w 
Σκην./ Dir: Carl Theodor Dreyer| Σεν./ Scr: Joseph Delteil, Carl Theodor Dreyer| Φωτ./Cin: Rudolph Maté | Μοντ./ Ed: Marguerite Beaugé, Carl Theodor Dreyer | Ηθ./Cast: Maria Falconetti, Eugene Silvain, André Berley, Maurice Schutz | Παρ./ Prod: Société générale des films | Διάρκεια/Dur: 97’

Από τα αριστουργήματα του Βωβού Κινηματογράφου, η ταινία ακολουθεί το χρονικό της δίκης της Ιωάννας της Λωραίνης. Βασισμένη στα αυθεντικά ιστορικά πρακτικά της δίκης, θεωρείται ορόσημο στην Ιστορία του σινεμά, τόσο λόγω της άρτιας παραγωγής, των εκπληκτικών σκηνικών και των αυθεντικών κοστουμιών, όσο και για την εξαιρετική αμεσότητα και μαεστρία του Dreyer. Ο εξπρεσιονιστικός φωτισμός και τα πολύ κοντινά πλάνα στο πρόσωπο της πρωταγωνίστριας αποτυπώνουν όλη την αγωνία και την έκσταση του μαρτυρίου της. Εμβληματική η ερμηνεία της Renée Maria Falconetti, η οποία συχνά αναφέρεται ως μία από τις καλύτερες ερμηνείες όλων των εποχών.

Η ταινία θα προβληθεί συνοδεία ζωντανής πρωτότυπης μουσικής από τον συνθέτη Νίκο Πλάτανο.

 

Κυριακή 25 Νοεμβρίου στις 20:00 στον κινηματογράφο Τριανόν

 

 

“Τα παιδιά της Χελιδόνας” στο 31ο Πανόραμα Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου

Posted on by noualic

  • 24/11/18
  • 18:00
  • Τριανόν

“Τα παιδιά της Χελιδόνας” στο πλαίσιο των ειδικών προβολών του 31ου Πανοράματος Ευρωπαίκού Κινηματογράφου

Το Σάββατο 24 Νοεμβρίου θα προβληθεί στο πλαίσιο του 31ου Πανοράματος Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου Νοεμβρίου στις 18.00 στον κινηματογράφο Τριανόν  η ταινία “Τα παιδιά της Χελιδόνας”, στη μνήμη του σκηνοθέτη και συγγραφέα Κώστα Βρεττάκου, που έφυγε από τη ζωή στις 6 Νοεμβρίου. 

Η ταινία αποτελεί μία από τις σπάνιες απόπειρες του εγχώριου κινηματόγραφου να καταπιαστεί με τον εμφύλιο πόλεμο και το αντάρτικο, με πολλές μπρεχτικές αναφορές στη σχέση κινηματογράφου και πραγματικότητας.  

Λίγα λόγια για την ταινία

Τα παιδιά της Χελιδόνας/The Children of Helidona (Σκην.: Κώστας Βρεττάκος, 1987, Ελλάδα, 118’)

Πρωταγωνιστούν:  Αλέκος Αλεξανδράκης ,  Μαίρη Χρονοπούλου, Βασίλης Διαμαντόπουλος, Στέ  φανος  Ληναίος,  Δημήτρης Πουλικάκος ,  Ηλίας Λογοθέτης ,  Ηρώ Κυριακάκη ,  Στέλιος Λιονάκης ,  Μαρία Μαρτίκα ,  Βλαδίμηρος Κυριακίδης 

 

Κατά τη διάρκεια του Εμφυλίου έξι αδέλφια από το χωριό Χελιδόνα, χωρίζονται. Τα τρία στρατολογούνται στους αντάρτες και τα υπόλοιπα πηγαίνουν στην πόλη, σε αναζήτηση μιας καλύτερης ζωής. Όταν 40 χρόνια μετά ένα από τα αδέλφια πεθαίνει, τα υπόλοιπα μαζεύονται στο χωριό τους. Κοιτάνε τις ζωές τους, συζητούν, θυμούνται, κάνουν αυτοκριτική. Η ταινία σάρωσε τα Βραβεία και τις Διακρίσεις στο 28ο Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης το 1987.

 

Ο Κώστας Βρεττάκος

Ο Κώστας Βρεττάκος (1938-2018) γεννήθηκε στην Αθήνα. Από πολύ νωρίς γοητεύτηκε από τον κινηματογράφο, τέχνη στην οποία όμως ποτέ δεν αφοσιώθηκε αποκλειστικά. Σπούδασε κινηματογράφο στην Ελλάδα και την Ιταλία και παράλληλα με τις κινηματογραφικές του ενασχολήσεις συνέχισε να εργάζεται βιοποριστικά ως επιμελητής εκδόσεων, παραγωγός διαφημιστικών ταινιών και περιστασιακά ως δημοσιογράφος. Τον καιρό της δικτατορίας εργάστηκε ως μεταφραστής λαϊκών μυθιστορημάτων και ως φωτογράφος εγκυκλοπαιδειών. Τις πρώιμες λογοτεχνικές συνεργασίες με την “Επιθεώρηση Τέχνης” ακολούθησαν δύο ποιητικές συλλογές το 1971 και 1977 με τον τίτλο “Ανάριθμα”. Από το 1977, παράλληλα με τη φωτογραφική του δραστηριότητα, ασχολήθηκε πάλι με τον κινηματογράφο γυρίζοντας ως το 1987 μια σειρά από ταινίες από τις οποίες ξεχώρισαν το ντοκιμαντέρ “Το στρώμα της καταστροφής” (1980) και η ταινία μεγάλου μήκους “Τα παιδιά της Χελιδόνας” (1987). Παράλληλα, η μακροχρόνια φωτογραφική του συνεργασία με την Εμμανουέλα ντε Νόρα οδήγησε στην ίδρυση του εκδοτικού οίκου “Τρία Φύλλα”. Από το 1990 εγκατέλειψε πάλι τις εκδόσεις, τη φωτογραφία και τον κινηματογράφο και ασχολήθηκε με την πολιτική διαχείριση της ελληνικής κινηματογραφίας αρχικά ως Ειδικός Σύμβουλος Κινηματογραφίας του Υπουργείου Πολιτισμού (1989), στη συνέχεια ως πρόεδρος του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου (1991-1998) και ως εκπρόσωπος της Ελλάδας στο Eurimages, στο Συμβούλιο της Ευρώπης (1991-2006). Το 2009 εξέδωσε τη μυθιστορία “Περαστικός από το Ρέικιαβικ” (εκδ. Ποταμός), το 2016 το πεζογράφημα “Ασκήσεις περιέργειας” (μυθιστορία με αυτοβιογραφικά στοιχεία, σύμφωνα με τον ίδιο, εκδ. Ποταμός), που τιμήθηκε με το Βραβείο του Ιδρύματος Πέτρου Χάρη της Ακαδημίας Αθηνών, και το 2018 την ποιητική συλλογή με νεανικά του ποιήματα, “Προστιθέμενη αξία” (εκδ. Πόλις). Έφυγε από τη ζωή στην Αθήνα στις 6 Νοεμβρίου 2018, σε ηλικία 80 ετών.

 

 

 

 

Η γυναίκα στον ελληνικό κινηματογράφο

Posted on by noualic

 

  • 23/11/18
  • 12:00
  • Βιβλιοπωλείο Ιανός (Σταδίου 24)

Η γυναίκα στον ελληνικό κινηματογράφο

Ανοιχτή συζήτηση με θέμα

«Η γυναίκα στον ελληνικό κινηματογράφο»

Παρασκευή 23 Νοεμβρίου στις 12.00, Βιβλιοπωλείο Ιανός (Σταδίου 24)

 

Στο πλαίσιο των παράλληλων εκδηλώσεων του 31ου Πανοράματος Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου πραγματοποιείται στο Βιβλιοπωλείο Ιανός την Παρασκευή 23 Νοεμβρίου στις 12:00 Ανοιχτή Συζήτηση με θέμα “Η Γυναίκα στον Ελληνικό Κινηματογράφο”. 

 

Στη συζήτηση συμμετέχουν:

Δώρα Μασκλαβάνου, σκηνοθέτις

Μαργαρίτα Μαντά, σκηνοθέτις

Δήμητρα Χατούπη, ηθοποιός, ιδρύτρια της Σχολής Θεάτρου “δήλος”, καθηγήτρια σκηνοθεσίας και υποκριτικής

Μαριτίνα Πάσσαρη, ηθοποιός, σκηνοθέτις, σεναριογράφος

Ολυμπία Μυτιληναίου, διευθύντρια φωτογραφίας

 

Συντονίζει ο καλλιτεχνικός διευθυντής του φεστιβάλ, Νίνος Φένεκ Μικελίδης

 

Από το Δελτίο Τύπου της εκδήλωσης:

Στις πρώτες του δεκαετίες, ο ελληνικός κινηματογράφος, όπως και οι κινηματογραφίες πολλών άλλων χωρών, περιόριζε ασφυκτικά το ρόλο των γυναικών σκηνοθετριών. Χρειάστηκε η παρουσία της Μαρίας Πλυτά για να ανοίξει ο δρόμος και να φτάσουμε στην Τώνια Μαρκετάκη και τη Φρίντα Λιάππα που, σε μια περίοδο ισχνών αγελάδων, κατάφεραν να δώσουν σημαντικό έργο.

Τι έχει αλλάξει από τότε στη θέση των γυναικών στο ελληνικό σινεμά; Ποια η εκπροσώπηση των γυναικών στο χώρο; Ποιες δυσκολίες αντιμετωπίζουν; Πόσο γνωστό είναι το έργο τους σε σύγκριση με αυτό των ανδρών συναδέλφων τους; Μπορούμε να μιλάμε για μία νέα γυναικεία κινηματογραφική γλώσσα;

Το φετινό Πανόραμα βάζει τη γυναίκα στο επίκεντρο και δίνει το λόγο σε ελληνίδες  δημιουργούς από όλο το φάσμα του σινεμά για να μας δώσουν τη δική τους οπτική. Η ανοιχτή συζήτηση με θέμα «Η γυναίκα στον ελληνικό κινηματογράφο» θα πραγματοποιηθεί την Παρασκευή 23 Νοεμβρίου στις 12.00 στο Βιβλιοπωλείο Ιανός.