31ο Πανόραμα Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου

 διαγωνιστικο


Ξεκινούν οι προβολές του Διαγωνιστικού Τμήματος του 31ου Πανοράματος Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου: 8 ταινίες σε πανελλήνια πρεμιέρα και 3 σε αθηναϊκή απαρτίζουν το πρόγραμμα του διαγωνιστικού τμήματος.

 

Η έναρξη του διαγωνιστικού τμήματος θα πραγματοποιηθεί την Πέμπτη 29/11 στις 20.00 στον κινηματογράφο Τριανόν με την πανελλήνια πρεμιέρα της ταινίας  «Μύγες του χειμώνα/Vsechno Bude», ένα κωμικό road-trip ενηλικίωσης από τον βραβευμένο στο Κάρλοβι Βάρι σλοβένο σκηνοθέτη Olmo Omerzu.

 

Μικρού μήκους ταινίες από σπουδαστές σχολών κινηματογράφου

Πριν από τις προβολές του διαγωνιστικού τμήματος, προβάλλονται ταινίες μικρού μήκους από τους σπουδαστές δύο φιλόδοξων κινηματογραφικών σχολών, της Horme Pictures και του New York  College. Αυτές είναι: «Διάβαση» (Νίκος Μαθιός), «Δωμάτιο» (Κωνσταντίνος Κατσιάμπουλας), «Versus» (Κώστας Τατάρογλου), «Άσυλα» (Νίκος Βαρβάρογλου), «Bee…my eyes» (Κώστας Λένης), «Το όπλο» (Παναγιώτης Γλυνός), «Τέλος εποχής» (Αλέξης Μαγιάρ Αγγελόπουλος), «Το φιλί» (Γιώργος Λεοντακιανάκος), «After dark» (Κωνσταντίνος Γουργιώτης, Γιώργος Λεοντακιανάκος).

Οι ταινίες του διαγωνιστικού

Ταινίες αντισυμβατικές και αιχμηρές, φιλμ που εξυμνούν την αγάπη και αμφισβητούν την εξουσία, τον πλούτο, αλλά και την ίδια την τέχνη, ταινίες ενηλικίωσης, ασυνήθιστες οικογενειακές ιστορίες και πολιτικά ντοκιμαντέρ από βετεράνους κινηματογραφιστές ή ταλαντούχους πρωτοεμφανιζόμενους σκηνοθέτες απαρτίζουν φέτος το διαγωνιστικό τμήμα του 31ου Πανοράματος.  

 

Οκτώ από τις ταινίες του διαγωνιστικού τμήματος διακρίθηκαν σε διεθνή φεστιβάλ και προβάλλονται σε πανελλήνια πρεμιέρα, ενώ οι τρεις κάνουν την αθηναϊκή τους πρεμιέρα, μετά την προβολή τους στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Θεσσαλονίκης. Όλες διεκδικούν το βραβείο καλύτερης ταινίας στη φετινή 31η έκδοση του Πανοράματος Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου. Τα φετινά βραβεία θα απονείμουν οι επιτροπές της Διεθνούς Ομοσπονδίας Κριτικών Κινηματογράφου (FIPRESCI), της Πανελλήνιας Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου (Π.Ε.Κ.Κ) και την επιτροπή σκηνοθετών του Πανοράματος, ενώ το βραβείο κοινού θα απονείμει επιτροπή αναγνωστών του περιοδικού «Αθηνόραμα». 

 01

Αγάπη

«Αγάπη/Agape» (2017, Κροατία, 87’). Ο βετεράνος Branko Schmidt, ένας από τους χαρακτηριστικούς εκπροσώπους της κροάτικης κινηματογραφίας, επιστρέφει με το «Αγάπη», μια αιχμηρή κριτική της παρηκμασμένης κοινωνίας, των εκκλησιαστικών πρακτικών και της παραμελημένης νεολαίας.

02

Μόνη στο γάμο μου

«Μόνη στο γάμο μου/Alone at my wedding» (2018, Βέλγιο, 121’). Η Ρουμάνα Marta Bergman κάνει το σκηνοθετικό της ντεμπούτο στη μεγάλου μήκους με μία ταινία για το ταξίδι της νεαρής Ρομά Πάολα που προσπαθεί να ξεφύγει από τις παραδόσεις που την πνίγουν.

 

 

 

  03

Η ευγενική αδιαφορία του κόσμου

«Η ευγενική αδιαφορία του κόσμου/The gentle indifference of the world» (2018, Καζακστάν, Γαλλία, 100’), μια επική ιστορία αγνής αγάπης σε έναν κόσμο εμμονικό με τον πλούτο και την εξουσία από τον ανεξάρτητο σκηνοθέτη Adilkhan Yerzhanov. Η ταινία επιλέχθηκε στην κατηγορία “Ένα Κάποιο Βλέμμα” στο Φεστιβάλ των Κανών.

04

Jumpman

«Jumpman/Podbrosy» (2018, Ρωσία, Ιρλανδία, Λιθουανία, Γαλλία, 90’). Η τρίτη μεγάλου μήκους ταινία του Ρώσου Ivan I. Tverdovsky με θέμα ένα αγόρι που πάσχει εκ γενετής από αναλγησία. Η ταινία απέσπασε την «Ειδική Μνεία της Επιτροπής» στο φεστιβάλ του Κάρλοβι Βάρι.

 05

Suleiman Mountain

«Suleiman Mountain/ Sulayman too» (2017, Ρωσία, Κιργιστάν, 101’). Η ρωσίδα σκηνοθέτις Elizaveta Stishova κάνει το εντυπωσιακό της ντεμπούτο με μια ασυνήθιστη ιστορία με φόντο τα βουνά της Κιργιζίας για έναν άντρα που ζει στο περιθώριο, τις δύο του γυναίκες και τον εξαφανισμένο γιο του.

06

Η δίκη

«Η δίκη/Process» (2018, Ολλανδία, 125’). Το ντοκιμαντέρ του πολυβραβευμένου δημιουργού Sergey Loznitsa ανασύρει ιστορικά επίκαιρα για να παρουσιάσει μια από τις πρώτες δίκες που ενορχήστρωσε ο Στάλιν, στην οποία εισαγγελείς, μάρτυρες, κατηγορούμενοι και δικαστές ψεύδονται στο κοινό και τον ίδιο τους τον εαυτό.

 

 

  07

Η τέχνη καταστρέφει

«Η τέχνη καταστρέφει/Back Held Hands» (2017, Ελλάδα, 104’). Μέσα από τις σχέσεις μιας οικογένειας ηθοποιών κι έναν «Μάκβεθ για τρεις», ο έμπειρος Νίκος Κορνήλιος καταθέτει μία ταινία για την πνευματική κορυφή και την ασυλία της μεγαλοφυΐας.

08

Παύση

«Παύση/Pause» (2018, Ελλάδα, Κύπρος, 96’). Στο σκηνοθετικό της ντεμπούτο στη μεγάλου μήκους, η Τώνια Μισιαλή προσεγγίζει το διαχρονικό θέμα της φθοράς των σχέσεων μέσα στο γάμο. Η ταινία έκανε παγκόσμια πρεμιέρα στο διαγωνιστικό τμήμα «East of West» του Κάρλοβι Βάρι.

 

 

 

 09

Μια ιστορία χωρίς όνομα

«Μια ιστορία χωρίς όνομα/Una storia senza nome» (2018, Ιταλία, 110’). Δύο χρόνια μετά τις «Εξομολογήσεις», ο καυστικός Roberto Andò επιστρέφει με μία ευφυή ντραμεντί για τη δύναμη του σινεμά.

10

Les estivants

«Les estivants/The summer house» (2018, Ιταλία – Γαλλία, 127’) της γνώριμής μας στην Ελλάδα Valeria Bruni Tedeschi. Πρόκειται για μία ημι-αυτοβιογραφική ταινία, με την ίδια τη Tedeschi να υποδύεται μία πρόσφατα διαζευγμένη σκηνοθέτρια.

 

 11

Μύγες του χειμώνα

«Μύγες του χειμώνα/Vsechno Bude» (2018, Τσεχία, Σλοβενία, Πολωνία, Σλοβακία, Γαλλία, 85’), ένα κωμικό road-trip που εξυμνεί την αθωότητα και τον αυθορμητισμό της νιότης από τον Σλοβένο Olmo Omerzu, βραβευμένο με το Βραβείο Καλύτερου Σκηνοθέτη στο Φεστιβάλ του Κάρλοβι Βάρι.

Δείτε εδώ το τρέιλερ του διαγωνιστικού:

 

 

Επιτροπές Διαγωνιστικού Τμήματος

Τα μέλη της κριτικής επιτροπής Επιτροπή της ΠΕΚΚ είναι οι κριτικοί κινηματογράφου: Γιάγκος Αντίοχος, Κώστας Ζαλίγκας, Γιάννης Παπαδόπουλος.

 

Την κριτική επιτροπή της FIPRESCI απαρτίζουν οι: Mariola Wiktor από την Πολωνία (Kino, Magazyn Filmowy), Maksim Kaziuchits από τη Ρωσία (Telecinet, Iskusstvo Kino) και Νέστορας Πουλάκος (αρχισυντάκτης Vakxikon.gr).

 

Η επιτροπή του Πανοράματος αποτελείται από τους σκηνοθέτες: Βασίλης Βαφέας, Μαρίνα Δανέζη και Τώνης Λυκουρέσης.

 

Το βραβείο κοινού απονέμει 5μελής επιτροπή αναγνωστών του περιοδικού «Αθηνόραμα»

 

7 γυναίκες

7 ταινίες

 


Οι γυναίκες έχουν την τιμητική τους στο 31ο Πανόραμα Ευρωπαϊκού κινηματογράφου.

Έτσι, ανάμεσα στα άλλα αφιερώματα θα παρακολουθήσουμε και το αφιέρωμα “7 Γυναίκες, 7 ταινίες”, όπου παρουσιάζονται επτά ταινίες – ορόσημα ως προς την γυναικεία παρουσία στον κινηματογράφο

 

 

 

xrisomallousa

 

Η Χρυσομαλλούσα

Ελλάδα/Greece, 1978, έγχρ./col. 
Σκην./Dir.: Τώνης Λυκουρέσης/Tony Lykouresis | Σεν./Scr.: Τώνης Λυκουρέσης/ Tony Lykouresis, Στρατής Καρράς/Stratis Karras | Φωτ./Cin.: Ανδρέας Μπέλλης/Andreas Bellis | Μοντ./Ed.: Γιώργος Τριανταφύλλου/Giorgos Triantafyllou | Μουσ./Mus.: Ίρις Ζαχμανίδη/Iris Zachmanidi | Ηθ./Cast: Βέρα Κρούσκα/Vera Krouska, Αντώνης Κατσαρής/Antonis Katsaris, Βαγγέλης Καζάν/Vangelis Kazan, Θάνος Βελλούδιος/Thanos Velloudios, Νίκος Αλευράς/Nikos Alevras | Παρ./Prod.: Τώνης Λυκουρέσης/Tony Lykouresis | Διάρκεια/Dur.: 95’

Μια νεαρή και όμορφη γυναίκα, χήρα ενός μετανάστη στη Γερμανία, έρχεται με την κόρη της στη Ζάκυνθο, συνδέεται ερωτικά με τον προοδευτικό δάσκαλο ενός χωριού και τον βοηθά στην αναβίωση ενός λαϊκού θεατρικού δρώμενου. Μετά τις άπειρες δυσκολίες που συναντά, τις προκαταλήψεις και την τοπική μισαλλοδοξία, αναγκάζεται να εγκαταλείψει το νησί.

der blaue engel1

 

Ο γαλάζιος άγγελος

Γερμανία / Germany, 1930,  μ/α /b&w 
Σκην./Dir: Josef von Sternberg | Σεν./Scr: Carl Zuckmayer, Karl Vollmöller, Robert Liebmann, Josef von Sternberg (βασισμένο στο βιβλίο του / based on the book by Heinrich Mann) |Φωτ./Cin: Günther Rittau | Μοντ./Ed: Walter Klee, Sam Winston | Μουσ./Mus: Friedrich Hollaender | Ηθ./Cast: Emil Jannings, Marlene Dietrich, Kurt Gerron | Παρ./Prod: UFA Tonfilm, Universum Film (UFA) | Διάρκεια/ Dur: 108’

Ο Ιμμάνουελ Ρατ είναι ένας αυστηρός, παλαιών αρχών, συντηρητικός καθηγητής. Μόλις μαθαίνει ότι κάποιοι από τους μαθητές του συχνάζουν σε ένα καμπαρέ που ονομάζεται «Ο Γαλάζιος Άγγελος» αποφασίζει να τους πιάσει στα πράσα. Εκεί όμως θα συναντήσει και θα ερωτευτεί, με ολέθριες για αυτόν συνέπειες, την τραγουδίστρια του καμπαρέ.

Βασισμένο στο μυθιστόρημα του Heinrich Mann με τίτλο «Ένας αργοπορημένος έρωτας», η εμβληματική ταινία του Josef von Sternberg αποτελεί την πρώτη ομιλούσα της γερμανικής κινηματογραφίας και καταξίωσε την Marlene Dietrich στο διεθνές στερέωμα.

Persona1

 

Έρωτες χωρίς φραγμό

(Persona)

Σουηδία / Sweden, 1966,  μ/α /b&w 
Σκην./Dir- Σεν./Scr : Ingmar Bergman | Φωτ./Cin: Sven Nykvist | Μοντ./Ed: Ulla Ryghe | Μουσ./Mus: Lars Johan Werle | Ηθ./Cast: Bibi Andersson, Liv Ullmann | Παρ./Prod: American International Pictures (AIP) (English dubbed version), Aurora (original version), Svensk Filmindustri (SF)| Διάρκεια/ Dur: 85’

Η διάσημη ηθοποιός Ελίζαμπεθ Βόγκλερ καταρρέει κατά τη διάρκεια μιας θεατρικής παράστασης, όπου ερμηνεύει την Ηλέκτρα. Βυθίζεται στη σιωπή και σύντομα γίνεται κατατονική, αρνούμενη να μιλήσει ή να κινηθεί. Η νεαρή νοσοκόμα Άλμα αναλαμβάνει την φροντίδα της. Μετά την τρίμηνη νοσηλεία της σε ψυχιατρική κλινική και αφού διαπιστώνεται ότι είναι απολύτως υγιής και σωματικά και ψυχικά, η Ελίζαμπεθ μεταφέρεται με τη συνοδεία της νοσοκόμας της, Άλμα, σε ένα απομονωμένο παραθαλάσσιο σπίτι προκειμένου να αναρρώσει. Οι δύο γυναίκες γρήγορα αναπτύσσουν έναν ισχυρό δεσμό.

veronique2

Η Διπλή Ζωή της Βερόνικα

Γαλλία, Πολωνία, Νορβηγία / France, Poland, Norway, 1991, εγχρ./col.
Σκην./Dir: Krzysztof Kieslowski | Σεν./Scr: Krzysztof Kieślowski, Krzysztof Piesiewicz | Φωτ./Cin: Slawomir Idziak| Μοντ./Ed: Jacques Witta | Μουσ./Mus: Zbigniew Preisner | Ηθ./Cast: Irène Jacob, Philippe Volter, Sandrine Dumas, Aleksander Bardini | Παρ./Prod: Sidéral Productions, Canal+, Zespol Filmowy «Tor», Norsk Film | Διάρκεια/ Dur: 98′

Η Βερόνικα ζει στην Πολωνία, η Βερονίκ στο Παρίσι. Δύο γυναίκες που μοιάζουν σαν δυο σταγόνες νερό και τις συνδέει ένας δεσμός σχεδόν μεταφυσικός. Η μία αγνοεί την ύπαρξη της άλλης, ωστόσο οι ζωές τους αλληλοσυνδέονται και ακολουθούν αμήχανα μια παράλληλη πορεία. Μοιράζονται τα ίδια φυσικά και πνευματικά χαρακτηριστικά, το ίδιο πάθος για τη μουσική, ακόμα και το ίδιο πρόβλημα υγείας. Η κατάρρευση της Βερόνικα κατά τη διάρκεια ενός κονσέρτου στην Κρακοβία θα επηρεάσει ριζικά τη ζωή της Βερονίκ.

Η ταινία ήταν υποψήφια για Χρυσή Σφαίρα, ενώ στο Φεστιβάλ των Καννών το 1991 τιμήθηκε με το Βραβείο Ερμηνείας για την Irène Jacob και με το Βραβείο  FIPRESCI.

 

Orlando1

Orlando

Ηνωμένο Βασίλειο, Ρωσία, Ιταλία, Γαλλία, Ολλανδία / UK, Russia, Italy, France, Netherlands 1992,  εγχρ. /col.

Σκην./Dir: Sally Potter | Σεν./Scr: Sally Potter (βασισμένο στο βιβλίο της/ based on the book by Virginia Woolf) | Φωτ./Cin: Aleksei Rodionov | Μοντ./ Ed: Hervé Schneid | Ηθ./Cast: Tilda Swinton, Billy Zane, Lothaire Bluteau | Παρ./Prod: Adventure Pictures, Lenfilm Studio (as LENFILM), Mikado Film, Rio (co-production), Sigma Film Productions, British Screen Productions | Διάρκεια/ Dur: 94′

Ένας ευγενής ονόματι Orlando «διατάσσεται» από τη Βασίλισσα Ελισάβετ Ι να παραμείνει για πάντα νέος. Και πράγματι, ο Orlando παραμένει αναλλοίωτος στο χρόνο διανύοντας ηλικιακά διαφορετικές ιστορικές περιόδους, χωρίς την παραμικρή ένδειξη γήρατος. Ζει διαφορετικές  ζωές μέσα στους αιώνες, ερωτεύεται και αλλάζει ακόμα και φύλο.

vivre1

 

Ζούσε τη ζωή της

Γαλλία/France, 1962,  μ/α/ b&w 
Σκην./ Dir: Jean-Luc Godard | Σεν./Scr: Jean-Luc Godard, Marcel Sacotte | Φωτ./Cin: Raoul Coutard | Μοντ./ Ed: Jean-Luc Godard, Agnès Guillemot | Μουσ./Mus: Michel Legrand | Ηθ./Cast: Anna Karina, Sady Rebbot, André S. Labarthe | Παρ./Prod: Les Films de la Pléiade, Pathé Consortium Cinéma | Διάρκεια/ Dur: 80’

Η ζωή μιας όμορφης νεαρής Παριζιάνας, δοσμένη μέσα από δώδεκα σύντομα επεισόδια. Η Νανά είκοσι χρονών, ζει στο Παρίσι και ονειρεύεται να γίνει ηθοποιός. Χωρίς να καταφέρει να εκπληρώσει το όνειρό της να γίνει σταρ του σινεμά, στρέφεται στην πορνεία προκειμένου να μπορέσει να βγάλει τα προς το ζην. Θα γνωρίσει έναν προαγωγό, τον Ραούλ που θα γίνει ο προστάτης της. Όταν η Νανά θα προσπαθήσει να αλλάξει ζωή, όλα θα πάνε στραβά.

Η ταινία απέσπασε το Ειδικό Βραβείο Επιτροπής στο Φεστιβάλ της Βενετίας το 1962.

Belle-de-Jour2

 

Η ωραία της ημέρας

Γαλλία , Ιταλία /France, Italy  1967,  εγχρ /col

Σκην./Dir: Luis Buñuel | Σεν./Scr: Luis Buñuel, Jean-Claude Carrière (βασισμένο στο ομώνυμο βιβλίο του/ based on the book by Joseph Kessel) | Φωτ./Cin: Sacha Vierny | Μοντ./Ed: Louisette Hautecoeur | Ηθ./Cast Catherine Deneuve, Jean Sorel, Michel Piccoli, Geneviève Page, Pierre Clémenti | Παρ./Prod:  Robert et Raymond Hakim, Paris Film Productions, Five Film | Διάρκεια/ Dur: 100

H Σεβερίν είναι παντρεμένη με τον νεαρό γιατρό Πιέρ. Παρότι αγαπάει τον σύζυγό της φαντασιώνεται διαρκώς ερωτικές συνευρέσεις με άγνωστους άνδρες. Όταν μαθαίνει για έναν οίκο ανοχής, όπου εργάζεται ως πόρνη πολυτελείας μία παλιά της γνώριμη, σπεύδει να τη συναντήσει. Βρίσκει διέξοδο στις ερωτικές της φαντασιώσεις εργαζόμενη στον οίκο ανοχής ως πόρνη πολυτελείας  με το ψευδώνυμο «Η Ωραία της Ημέρας» καθώς εργάζεται εκεί μόνο κατά τις μεσημβρινές ώρες. Τα πράγματα όμως θα πάρουν μια απροσδόκητη τροπή όταν ένας πελάτης της, ο Μαρσέλ, τη διεκδικεί.

Χρυσός Λέων στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Βενετίας το 1967.

 

 

 

  • 22/11-05/12
  • Τριανόν, Κοδριγκτώνος 21 & Πατησίων 101 (Μετρό Βικτώρια)
  • Τιμή εισητηρίου: 5 ευρώ ανά προβολή

 


Η Γυναίκα στον Ελληνικό Κινηματογράφο

Στο πλαίσιο των παράλληλων εκδηλώσεων του 31ου Πανοράματος Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου πραγματοποιείται στο Βιβλιοπωλείο Ιανός την Παρασκευή 23 Νοεμβρίου στις 12:00 Ανοιχτή Συζήτηση με θέμα “Η Γυναίκα στον Ελληνικό Κινηματογράφο”. 


Ειδική Προβολή “Τα παιδιά της Χελιδόνας” στη μνήμη του Κώστα Βρεττάκου


Το πάθος της Ζαν ντ’Αρκ, το αριστούργημα του βωβού κινηματογράφου στις 25/11 στο Τριανόν


Εικαστική Έκθεση 
«7» 

Ευδοκία της Δέσποινας Τσακνή

Στο πλαίσιο του 31ου Πανοράματος Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου παρουσιάζεται η εικαστική έκθεση “7” με έργα καλλιτέχνιδων που εμπνέονται από τις επτά ταινίες του αφιερώματος στις γυναίκες. Την επιμέλεια της έκθεσης έχει αναλάβει ο καλλιτέχνης και ομότιμος καθηγητής της Σχολής Καλών Τεχνών Γιάννης Ψυχοπαίδης

 

ΕΥΡΩΠΑΙΚΟΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ 2018:

Το ξύπνημα Της Ωραίας Κοίμωμένης

Αφιερωμένο στη Γυναίκα, το 31ο Πανόραμα Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου έρχεται στην Αθήνα από τις 22 Νοεμβρίου ως τις 5 Δεκεμβρίου. 

Το φεστιβάλ επαναφέρει τους ποικίλους ρόλους της γυναίκας μέσα από τον κινηματογράφο, όχι μόνο τον πρόσφατο, αλλά και τον παλιότερο. Αν το μέλλον είναι γυναίκα, όπως έλεγε πριν από 34 χρόνια ο Μάρκο Φερέρι, σήμερα, το μέλλον αυτό είναι κιόλας εδώ, γι’ αυτό και το 31ο Πανόραμα Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου αποφάσισε να δώσει, στο φετινό του πρόγραμμα, τον πρώτο ρόλο στη γυναίκα.

Το διαγωνιστικό Τμήμα περιλαμβάνει 14 ταινίες, πρόκειται για πρόσφατες ευρωπαϊκές παραγωγές που διεκδικούν το βραβείο του Πανοράματος. Τα φετινά βραβεία θα απονείμουν οι επιτροπές της Διεθνούς Ομοσπονδίας Κριτικών Κινηματογράφου (FIPRESCI), της Πανελλήνιας Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου (Π.Ε.Κ.Κ) και την επιτροπή σκηνοθετών του Πανοράματος, ενώ το βραβείο κοινού θα απονείμει επιτροπή αναγνωστών του περιοδικού «Αθηνόραμα». 

 

Ξεκίνησαν οι προβολές των ταινιών του διαγωνιστικού.

8 ταινίες σε πανελλήνια πρεμιέρα και 3 σε αθηναϊκή απαρτίζουν το πρόγραμμα του διαγωνιστικού τμήματος του 31ου Πανοράματος. 

Δείτε όλες τις λεπτομέρειες για το διαγωνιστικό και τις ταινίες εδώ.

 

Αίθουσες και Εισιτήρια

ΤΡΙΑΝΟΝ

Κοδριγκτώνος 21 & Πατησίων 101 (Μετρό Βικτώρια)

Tηλ.: 210-8215469

 

Τιμή εισιτηρίου (ανά προβολή): 5€

Κάρτα Διαρκείας 5 προβολών: 15€ 

Κάρτα Διαρκείας 10 προβολών: 30€ 

 

Δωρεάν εισιτήρια για ανέργους και ΑμεΑ

Όπως κάθε χρόνο, το 31ο Πανόραμα προσφέρει για κάθε προβολή, 10 δωρεάν εισιτήρια, τα οποία οι ενδιαφερόμενοι θα προμηθεύονται από τα ταμεία των κινηματογράφων, 45 λεπτά πριν την έναρξη της προβολής, με σειρά προσέλευσης, μέχρι και εξαντλήσεώς τους. Για την ελεύθερη είσοδο, είναι απαραίτητη η φυσική παρουσία του ενδιαφερομένου (και όχι δι’ αντιπροσώπου), η επίδειξη της επικυρωμένης και σε ισχύ κάρτα ανεργίας ή ΑμεΑ, καθώς και η αστυνομική ταυτότητά του.

Τα δωρεάν εισιτήρια ανέργων/ΑΜΕΑ δεν ισχύουν για τις προβολές Προ-Έναρξης, Έναρξης και Λήξης.

 

Αφιέρωμα: 7 Γυναίκες, 7 ταινίες

der blaue engel1
Ο Γαλάζιος Άγγελος

Οι γυναίκες έχουν την τιμητική τους στο 31ο Πανόραμα Ευρωπαϊκού κινηματογράφου.

Έτσι, ανάμεσα στα άλλα αφιερώματα θα παρακολουθήσουμε και το αφιέρωμα “7 Γυναίκες, 7 ταινίες”, όπου παρουσιάζονται επτά ταινίες – ορόσημα ως προς την γυναικεία παρουσία στον κινηματογράφο.

Orlando1
Orlando

Από την ελληνική “¨Η Χρυσομαλλούσα” του Τώνη Λυκουρέση που μας περγιγράφει πώς η χήρα ενός μετανάστη στη Γερμανία συναντά έναν προοδευτικό δάσκαλο ενός χωριού ως τον/την ανδρόγυνο/η Ορλάντο ή την Βερόνικα και την Βερονίκ, τον Γαλάζιο Άγγελο, τη Νανά του Γκοντάρ ή την Περσόνα, οι γυναίκες δεσπόζουν με όλες τις μορφές τους στην έβδομη τέχνη. Στο Πανόραμα θα παρακολουθήσουμε σπάνια αλλά και κλασικά αριστουργήματα που στην καρδιά τους βρίσκεται η Γυναίκα. 

 

Περισσότερα

 

 

  • 21-24/11/18
  • Ταινιοθήκη της Ελλάδος (Ιερά Οδός 48, μετρό Κεραμεικός)
  • ΕΛΛΕΤ (Τριπόδων 28, Πλάκα)

15ο Πανόραμα Οικολογικών Ταινιών

Την Τετάρτη, 21 Νοεμβρίου 2018 στις 18:00, ανοίγει για 15η συνεχή χρονιά η αυλαία του Πανοράματος Οικολογικών Ταινιών με τίτλο “Παράθυρα στον Πλανήτη” που διοργανώνει η ΕΛΛΕΤ (Ελληνική Εταιρεία). Μια σειρά προβολών που γεννήθηκε από την ανάγκη να πληροφορηθούμε βλέποντας τα προβλήματα του πλανήτη με τα μάτια σημαντικών σκηνοθετών και δίνει μια μοναδική ευκαιρία στο αθηναϊκό κοινό να παρακολουθήσει ελληνικές και ξένες παραγωγές που πραγματεύονται θέματα περιβάλλοντος, επίκαιρα όσο ποτέ.

 

Η φετινή διοργάνωση γιορτάζει 15 ολόκληρα χρόνια με σημαντικές προβολές ταινιών ντοκιμαντέρ από την Ελλάδα και το εξωτερικό, με συζητήσεις και παρουσιάσεις διακεκριμένων επιστημόνων, με επιτυχημένες συνεργασίες με Πρεσβείες, πολιτιστικούς φορείς και περιβαλλοντικές οργανώσεις!

 

Οι προβολές θα πραγματοποιηθούν στις 21-22/11 στην Ταινιοθήκη της Ελλάδος (Ιερά Οδός 48, μετρό Κεραμεικός) και στις 23-24/11 στο Κτήριο της ΕΛΛΕΤ (Τριπόδων 28, Πλάκα)

 

Η φετινή διοργάνωση περιλαμβάνει τέσσερα αφιερώματα: στις Πυρκαγιές & Περιβάλλον, τους Σπόρους, το Μέλι & Μέλισσες καθώς και σε παλαιότερους Έλληνες σκηνοθέτες με την προβολή της ταινίας των Σ. Τορνέ και Β. Σφήκα «Θηραϊκός Όρθρος». 

Εξάλλου, τις ημέρες προβολών έχουν προγραμματιστεί, όπως πάντα, ειδικές θεματικές συζητήσεις και παρουσιάσεις με διακεκριμένους ομιλητές, μεταξύ των οποίων ο Ali Shehadeh, Σύριος επιστήμονας του Ιδρύματος ICARDA, Τάσος Τέλλογλου, δημοσιογράφος, Δημήτρης Ντινόκας, Δασολόγος-Σύμβουλος ΕΛΛΕΤ, Βάσω Κανελλοπούλου, υπεύθυνη Διεθνών Σχέσεων του Πελίτι, Κώστας Δαμιανίδης, αρχιτέκτονας – Δρ. Ιστορίας της Ναυπηγικής, Νικόλαος Εμμανουήλ, Ομότιμος Καθηγητής Γεωπονικού Πανεπιστημίου Αθηνών – Μέλος της Ελληνικής Γεωργικής Ακαδημίας, Ηλίας Τζηρίτης, συνεργάτης δασικού προγράμματος WWF , Ελένη Μαΐστρου, Πρόεδρος Συμβουλίου Αρχιτεκτονικής Κληρονομιάς ΕΛΛΕΤ – Ομότιμη Καθηγήτρια ΕΜΠ κ.α.

 

Πρόγραμμα

 

Τετάρτη, 21 Νοεμβρίου / Ταινιοθήκη της Ελλάδος

Ιερά Οδός 48 & Μ. Αλεξάνδρου 134-136, 104 35 Κεραμεικός

 

18:00

Τέταρτος Τοίχος, 2018 **

Δημήτρης Γκότσης / ΕΛΛΑΔΑ, 10΄

Ένα δεκάμηνο οδοιπορικό καταγράφει πρόσωπα, τόπους και σκέψεις με κοινό παρονομαστή την ανθρώπινη φτώχεια, τη βία, τη δυστυχία, ως αποτέλεσμα της εκμετάλλευσης των φυσικών πόρων. Ένα εντυπωσιακό ντοκιμαντέρ που μιλά με τις εικόνες παρά με τις αφηγήσεις του. 

 

18:15 

This cold life, 2017 *

Darren Mann / Η.Π.Α, 88΄  

Ένα πορτραίτο ασύλληπτης ομορφιάς που παρουσιάζει μια ομάδα ανθρώπων, αφιερωμένων στην προσπάθεια να διατηρηθεί ζωντανή η γη που αποκαλούν σπίτι τους. Μόνο που αυτός ο τόπος είναι απομονωμένος στο Νορβηγικό αρχιπέλαγος και σ’ αυτόν ζουν περισσότερες πολικές αρκούδες παρά άνθρωποι.   

 

Αφιέρωμα: ΠΥΡΚΑΓΙΕΣ και ΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝ – Βαρύ τίμημα

 

20:15

Επιζώντες

Τάσος Τέλλογλου / ΕΛΛΑΔΑ, 75΄ 

Δύο μήνες μετά την καταστροφή στο Μάτι ο Τάσος Τέλλογλου επιχειρεί με την κάμερα του ΣΚΑΪ μια καταγραφή των όσων έγιναν. Μνήμες, παρουσίες και απουσίες ….τι πήγε λάθος και τι μπορεί να γίνει από εδώ και στο εξής. 

 

21:30     Συζήτηση: «Πυρκαγιές σε Πάρνηθα και Μάτι: το παρελθόν μάθημα για το μέλλον;» Με τους Δημήτρη Ντινόκα, δασολόγο – σύμβουλο ΕΛΛΕΤ και τον Ηλία Τζηρίτη, συνεργάτη δασικού προγράμματος WWF. Συντονίζει ο δημοσιογράφος Τάσος Τέλλογλου. 

 

22:00

Πάρνηθα, 10 Χρόνια μετά, 2017 **

Χρήστος Γιαννακόπουλος / ΕΛΛΑΔΑ, 21΄ 

Με αφορμή την συμπλήρωση 10 χρόνων από την μεγάλη πυρκαγιά στην Πάρνηθα, το ντοκιμαντέρ παρουσιάζει όλα όσα συνέβησαν αλλά κυρίως την άγνωστη και διαρκή μάχη για την αναγέννηση του βουνού. Αναμνήσεις από την πυρκαγιά αλλά και αισιοδοξία για το αύριο.

 

 

 

Πέμπτη, 22 Νοεμβρίου / Ταινιοθήκη της Ελλάδος 

Ιερά Οδός 48 & Μ. Αλεξάνδρου 134-136, 104 35 Κεραμεικός

 

18:00     

Blue Heart, 2018 *

Britton Caillouette / Η.Π.Α, 45’

Η ιστορία ενός από τους παλαιότερους ποταμούς της Ευρώπης και οι προσπάθειες ενεργών πολιτών να διαφυλάξουν αυτό τον μοναδικό φυσικό πλούτο. Ακτιβιστική ταινία με έντονο περιβαλλοντικό προβληματισμό για την διαφύλαξη των υγροτόπων και των οικοσυστημάτων. 

 

18:45

Dolphin Man, 2017 *

Λευτέρης Χαρίτος / ΕΛΛΑΔΑ, ΓΑΛΛΙΑ, ΚΑΝΑΔΑΣ, 80’

Ένα ταξίδι στην ζωή του Ζακ Μαγιόλ, που μας αποκαλύπτει τις σκέψεις, την εμπειρία και τις εσωτερικές συγκρούσεις του. Ένα βιωματικό ταξίδι μέσα στο νερό που μεταφέρει την ομορφιά.   

 

ΑΦΙΕΡΩΜΑ: ΣΠΟΡΟΙ 

 

20:15

Seeds of War, 2018

Sebastien Mesquida / ΓΑΛΛΙΑ, 45’

Η ιστορία της διάσωσης των σπάνιων σπόρων της Μέσης Ανατολής στη Συρία με τον Ali Shehadeh. Ο βομβαρδισμός, η διαφυγή στο καταφύγιο της χιονισμένης Νορβηγίας και η επανίδρυση ενός παραδείσου στον Λίβανο. Ένα μάθημα ζωής μέσα από ένα μεγάλο ταξίδι.

 

21:00     Συζήτηση: «Το ταξίδι των σπόρων» με τον Ali Shehadeh, τον Σύριο επιστήμονα του Ιδρύματος ICARDA και την Βάσω Κανελλοπούλου, υπεύθυνη Διεθνών Σχέσεων του Πελίτι (οργάνωση προστασίας παραδοσιακών σπόρων), ΕΛΛΕΤ Αίγινας. Συντονίζει η Λυδία Καρρά, Πρόεδρος ΕΛΛΕΤ – Σκηνοθέτις

 

ΑΦΙΕΡΩΜΑ: Τιμώντας παλαιότερους Έλληνες Σκηνοθέτες – Σ. ΤΟΡΝΕΣ, K. ΣΦΗΚΑΣ

Προλογίζει ο Δημήτρης Χαρίτος, κριτικός κινηματογράφου  

 

21:30 

Θηραϊκός όρθρος, 1967

Σταύρος Τορνές, Κώστας Σφήκας / ΕΛΛΑΔΑ, 20’ 

Η κινηματογραφική αποτύπωση της Σαντορίνης το 1967. Μια ματιά στη ζωή και τις συνήθειες των κατοίκων του νησιού. Ένα οικιστικό και φυσικό τοπίο που έχει αλλάξει για πάντα.

 

21:50

Στο Σώμα της, 2018 

Ζαχαρίας Μαυροειδής / ΕΛΛΑΔΑ, 85’ 

Η Μονή της Κοίμησης, στο νότιο άκρο της Θηρασιάς και απέναντι από την υπέρ-τουριστική Σαντορίνη, δεν λειτουργεί εδώ και χρόνια. Όμως στις 31 Ιουλίου, κάθε χρόνο οι κάποτε «δεκαπεντάρηδες» επιστρέφουν για δύο εβδομάδες στα άδεια κελιά μαζί με τους λιγοστούς κατοίκους…  

 

 

Παρασκευή, 23 Νοεμβρίου / Κτήριο ΕΛΛΗΝΙΚΗΣ ΕΤΑΙΡΕΙΑΣ  

Τριπόδων 28, 105 58 Πλάκα

 

18:00

Thalatta (Θάλαττα), 2017 **

Τριανταφυλλιά Δημοπούλου / ΕΛΛΑΔΑ, 50΄

Θάλασσα: ένα σύμβολο ελευθερίας κι ένα χωράφι που κανείς ποτέ δεν «έσπειρε», μα όλοι θέλησαν να «θερίσουν». Μια ομάδα αυτοχρηματοδοτούμενων φοιτητών βιολογίας του ΑΠΘ ταξιδεύει στις ελληνικές θάλασσες συγκεντρώνοντας μαρτυρίες από ψαράδες και επιστήμονες.

 

18:50

Ο θάνατος ενός καϊκιού, 2018

Καθημερινή / ΕΛΛΑΔΑ, 6΄

Το μικρό «έγκλημα» που έγινε στη Βόρεια Εύβοια και η καταγραφή του σβησίματος μιας παράδοσης χιλιάδων ετών με την καταστροφή παραδοσιακών ελληνικών καϊκιών.

 

19:00     Συζήτηση: «Η καταστροφή των καϊκιών». Με τους Κώστα Δαμιανίδη, αρχιτέκτονα – Δρα. Ιστορίας της Ναυπηγικής και την Ελένη Μαΐστρου, Πρόεδρο Συμβουλίου Αρχιτεκτονικής Κληρονομιάς ΕΛΛΕΤ – Ομότιμη Καθηγήτρια ΕΜΠ

 

19:30

Ο Θησαυρός των Αηδονιών, 2018  

Καθημερινή / ΕΛΛΑΔΑ, 3΄

Ιστορίες αρχαιοκαπηλίας από ένα μικρό χωριό στην Κορινθία. Η συμβολή της ΕΛΛΕΤ στον επαναπατρισμό του Θησαυρού των Αηδονιών.

 

19:35 

Θραύσματα **

Μαριάννα Οικονόμου / ΕΛΛΑΔΑ, 47’

Περιπλανήσεις στην  τέχνη και την σκέψη της γλύπτριας Αλεξάνδρας Αθανασιάδη. Σκέψεις και υλικά που απορρίφθηκαν, ανασυντέθηκαν και αποκτούν νέα μορφή.

 

20:30

Before the flight, 2018

Laurence Bonvin / Ελβετία, 20’

Μια στοχαστική εξερεύνηση υποβλητικών κτηρίων του Αμπίτζν (παλιά πρωτεύουσα της Ακτής Ελεφαντοστού) που χτίστηκαν την χρυσή δεκαετία του 60’ όταν η αρχιτεκτονική μπορούσε να γίνει ακόμα η επίγεια έκφραση της ουτοπίας. Υπέροχο θέαμα. 

 

20:50

The Sensitives, 2017 *

Drew Xanthopoulos / Η.Π.Α, 83’

Ο κόσμος μας είναι γεμάτος από αθέατες απειλές. Εντομοκτόνα, αρώματα, κινητά τηλέφωνα εξαντλούν σωματικά έναν «ευάλωτο». Στην κινηματογραφικά εκθαμβωτική ταινία καταγράφεται η ζωή, το κουράγιο και οι ελπίδες οικογενειών που μάχονται με τις σύγχρονες ασθένειες κάνοντας τους θεατές να ταυτιστούν με τον αγώνα τους.

 

 

Σάββατο, 24 Νοεμβρίου / Κτήριο ΕΛΛΗΝΙΚΗΣ ΕΤΑΙΡΕΙΑΣ

Τριπόδων 28, 105 58 Πλάκα

 

ΑΦΙΕΡΩΜΑ: ΜΕΛΙ – ΜΕΛΙΣΣΕΣ

 

16:00 -17:00         Δραστηριότητες για παιδιά με την APIVITA και το BEE CAMP (παρατήρηση κυψέλης, δραστηριότητες & προβολή ταινίας)

 

18:00

Il tempo delle api / The time of the bees, 2017 

Rossella Anitori, Darel di Gregorio / Ιταλία, 65΄

Προλογίζουν οι σκηνοθέτες.

Δύο φίλοι που ζουν σε μια παραδοσιακή κοινότητα στην ιταλική ύπαιθρο διαλέγουν μια διαφορετική προσέγγιση της μελισσοτροφίας χωρίς τη χρήση χημικών στην διατροφή τους. Αλλά ο αρχικός ενθουσιασμός χάνεται με μια απροσδόκητη εξέλιξη…  

 

Συζήτηση:           «Μέλισσες-Μέλι» με τον Νικόλαο Εμμανουήλ, Ομότιμο Καθηγητή Γεωπονικού Πανεπιστημίου Αθηνών – Μέλος της Ελληνικής Γεωργικής Ακαδημίας.

 

19:35

Living in the future’s past, 2017 *

Susan Kucera / Η.Π.Α., 85΄ 

Ένα μοναδικό ντοκιμαντέρ για την εξέλιξη, την πάσης μορφής και προέλευσης ενέργεια, τη «σκοτεινή» οικολογία και το «τέλος της φύσης». Μια ιστορία που εξηγεί την θέση μας ανάμεσα σε όλα τα είδη του πλανήτη. Ποιο είμαστε και ποιες είναι οι περιβαλλοντικές προκλήσεις που πρέπει να αντιμετωπιστούν;

 

21:00

Expired (Ληγμένα), 2017

Kieran Kolle / ΝΟΡΒΗΓΙΑ, 52΄

Στη Νορβηγία, το 25% των τροφών καταλήγει στα σκουπίδια. Τέσσερεις νεαροί ακτιβιστές ξεκινούν μια καμπάνια ευαισθητοποίησης και αρχίζουν με τα ποδήλατά τους ένα ταξίδι από Βόρειο Ακρωτήριο προς το νότο της χώρας τρώγοντας μόνο ληγμένα τρόφιμα από τα σουπερ μάρκετ και τα οικιακά σκουπίδια. Ένα σοκαριστικό πείραμα που αμφισβητεί τον τρόπο ζωής μας.

 

21:55

Siblings are forever, 2013

Frode Fimlad / ΝΟΡΒΗΓΙΑ, 75΄

Τα αδέρφια Magnar και Oddny δεν έχουν φύγει ποτέ από την οικογενειακή φάρμα των παιδικών τους χρόνων. Ο χρόνος μοιάζει σαν να έχει σταματήσει. Ένα ζεστό – ποιητικό ντοκιμαντέρ για την σχέση των δύο αδερφών, που ζουν όπως ζούσαν στη Νορβηγία 50 χρόνια πριν. Μακριά από τα πλούτη αλλά κοντά στη φύση. 

 

 

* in English /

** με αγγλικούς υπότιτλους / with English subtitles

 

 

 

Stare into the Lights

 

  • 8-12/11/18
  • Ταινιοθήκη της Ελλάδος
  • Ιερά Οδός 48
  • Τιμή εισητηρίου: Δωρεάν

12ο Διεθνές Φεστιβάλ Επιστημονικών Ταινιών της Αθήνας

Για την 12η διοργάνωσή του το αφιέρωμα του Φεστιβάλ θα είναι “Έρευνα και Καινοτομία”. Τονίζοντας την εξέλιξη της τεχνολογίας και τα επιτεύγματα της ρομποτικής μαθαίνουμε αν μπορούμε να χτίσουμε έναν ανθρώπινο εγκέφαλο, ανακαλύπτουμε κρυμμένα μυστικά του διαστήματος και γνωρίζουμε τι σκέφτονται τα ζώα.  

Στόχος του Φεστιβάλ, είναι οι θεατές να γνωρίσουν με προσιτό και διασκεδαστικό τρόπο τα νέα επιτεύγματα της επιστήμης. Είναι μεγάλη μας χαρά που μέσα από το Διεθνές Φεστιβάλ Επιστημονικών Ταινιών της Αθήνας θα έχουμε την ευκαιρία να δώσουμε ραντεβού μαζί σας, σε μια συνάντηση επιστημονικής γνώσης όπως αυτή εκφράζεται στις διάφορες μορφές τέχνης.

Φέτος, για δεύτερη φορά στην ιστορία του, ο θεσμός «Caid-Κέντρο Επιστήμης Κοινωνίας και Τέχνης», φιλοξενεί μια ιδιαίτερη ενότητα με θέμα «Έρευνα και Καινοτομία». Η ενότητα αυτή υλοποιείται στο πλαίσιο του Επιχειρησιακού Προγράμματος «Ανάπτυξη Ανθρώπινου Δυναμικού, Εκπαίδευση και Δια Βίου Μάθηση» και συγχρηματοδοτείται από την Ευρωπαϊκή Ένωση (Ευρωπαϊκό Κοινωνικό Ταμείο) και από εθνικούς πόρους. Πρόκειται ουσιαστικά για το Επιχειρησιακό Πρόγραμμα του ΕΣΠΑ που ασχολείται με την εκπαίδευση και την απασχόληση. Μερικοί από τους στόχους της προσπάθειας αφορούν:

  • Στην ανάπτυξη και αξιοποίηση των ικανοτήτων του ανθρώπινου δυναμικού της χώρας,
  • Στη βελτίωση της ποιότητας της εκπαίδευσης, της Δια Βίου Μάθησης, της ευαισθητοποίησης για την περιβαλλοντική εκπαίδευση,
  • Στη σύνδεση της εκπαίδευσης με την αγορά εργασίας και
  • Στην ενδυνάμωση της κοινωνικής συνοχής και της κοινωνικής ένταξης ευάλωτων κοινωνικά ομάδων (ΕΚΟ).

Η προβολή των ταινιών του αφιερώματος είναι δωρεάν για το κοινό και εξασφαλίζεται η πρόσβαση σε ΑμεΑ.

 

 

 

του Γιάννη Ραουζαίου 

Ανταπόκριση από το 59ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης

11/11/18

Ανακοινώθηκαν τα βραβεία του 59ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης! Σε ένα κατάμεστο Ολύμπιο ανακοινώθηκαν τα φετινά βραβεία της Διεθνούς Επιτροπής με μεγάλο νικητή το “Ρέι και Λιζ” του Ρίτσαρντ Μπίλινχαμ από το Ηνωμένο Βασίλειο. Παράλληλα ανακοινώθηκαν και τα Βραβεία Virtual Reality, τα βραβεία FIPRESCI (The International Federation of Film Critics) , τα βραβεία της Πανελλήνιας Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου, τα βραβεία της Βουλής των Ελλήνων “Ανθρώπινες Αξίες”, τα βραβεία της ΕΡΤ, τα βραβεία του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου, τα βραβεία νεότητας, το νέο βραβείο “Mermaid Award”, τα βραβεία WIFT GR και τα βραβεία κοινού Fischer. 

Δείτε εδώ όλα τα βραβεία αναλυτικά.

 

08/11/18

Αφήστε την επιτέλους ήσυχη! Έτσι νοιώθει κάποιος παρακολουθώντας την ηρωίδα του συγκλονιστικού κοινωνικού δράματος “Μειλί” του Ζού Ζού που προβάλεται στο φεστιβάλ κινηματογράφου Θεσσαλονίκης και επίσης παίρνει κατά την γνώμη μας πλώρη, δίπλα στο Smuggling Hedrix αλλά και στο εξαιρετικό “Η δουλειά της” (θα αναφερθούμε πιο κάτω), για κάποιο από τα βραβεία. Η “Μέιλι” μιά νεαρή εργαζόμενη, σε κάποια  επαρχιακή πόλη, με όνειρα να ταξιδέψει και να μετακομίσει μαζί με μιά αγαπημένη της φίλη στην Σαγκάη, βρίσκεται γεμάτη οργή και σε ελεύθερη υπαρξιακή πτώση, όταν ο κουνιάδος της και η αδερφή της την παρενοχλούν για χρήματα, ενώ η φίλη της ετοιμάζεται να ταξιδέψει μόνη πρός τα εκεί. παρακλολουθούμε, σε διαρκώς επιταχυνόμενους ρυθμούς το δρόμο πρός την κόλαση της Μειλί με τη μιά μετά την άλλη τις ελπίδες της να καταρρέουν, ενώ εκείνη το μόνο που επιδιώκει ειναι λίγη αγάπη βρισκόμενη όμως αντιθέτως μπροστά σε ψέματα και σκληρότητα.
Ένα εξαιρετικό ψυχολογικό πορτραίτο και μιά μεγάλη ερμηνεία της βραβευμένης νεαρής πρωταγωνίστριας Χι Γιούν για το νέο κινεζικό σινεμά!
“Η δουλειά της”
Όπως αναφερθήκαμε και πιο πρίν εδώ μιλούμε πιθανότατα για κάποιο βραβείο ερμηνείας γυναικείου ρόλου για την υπέροχη Μαρίσσα Τριανταφυλλίδου, στον ρόλο μιάς 37 χρονών  λειτουργικά αναλφάβητης, εργαζόμενης  σε εταιρεία καθαρισμού ενός εμπορικού κέντρου. Αυτό που γιά άλλους είναι απλώς μιά δουλειά για την επιβίωση, για εκείνη είναι μιά διέξοδος από τον ασφυκτικό ρόλο που της επιφυλάσσει ο σύζυγος και η σχέση της με την κόρη της το ένα από τα δύο μικρά παιδιά της. 
Καθώς ο χαρακτήρας της ο οποίος παρότι είναι το απόλυτο παράδειγμα φροντίδας για την οικογένεια της πνίγεται κυριολεκτικά στην καθημερινότητα, παίρνει την δουλειά, νιώθει πως γαια τυήν ανοίγοντια τεράστιες δυνατότητες και ευκαιρίες, καθλως μάλιστα επιτυγχάνει και κάποιο βαθμό μεγαλύτερης κοινωνικοποίησης στην επαφή της με τις άλλες εργαζόμενες και ειδικά με μία που εξελίσσεται στην καλύτερη της φίλη. 
Είναι όμως τελικά τα πράγματα απλώς έτσι; Πόση θέση πραγματικά υπάρχει για να χτίσει την ζωή του ένα άτομο της εργατικής τάξης όταν πέρα από τις προσωπικές συγκρούσεις που αποτυπώνουν τις κρυμμένες πατριαρχικές συνδηλώσεις της ελληνικής κοινωνίας, τουλάχιστον στα λαικά της στρώματα, βρίσκεται ταυτόχρονα απέναντι στις ανάλγητες και στυγνές μεθόδους που το κεφάλαιο εντάσσει ώς γενικά τεχνικά χαρακτηριστικά στην ευρύτερη κίνηση του πρός την μέγιστη αποδοτικότητα και την μέγιστη απομύζηση της αξίας της εργασίας;
Η σύγκρουση της ηρωίδας με αυτή την αμείλικτη πραγματικότητα θα είναι δραματική.

07/11/18

Το διαβολόψαρο του Πούτιπονγκ Αροονπένγκ, από την  Ταϊλάνδη κινείται στα όρια του σουρεαλισμού και ενός ιδιάιτερου μαγικού ρεαλισμού που το σινεμά της Ταϊλάνδης μας έχει πλέον συνηθίσει μετά από δημιουργίες σαν το μεγαλειώδες πόνημα του συμπατριώτη του Απιτσατπόνγκ Ουερεσαθκούλ: “Ο Θείος Μπούμι που θυμάται τις προηγούμενς ζωές του“. Από την άλλη πλευρά το μικρό διαμάντι 95 λεπτών από την Σιγκαπούρη “Επινοημένη γή” του Γιέο Σιόου Χούα, μας δίνει μέσα από μιά παραβολική αφήγηση που εστιάζει πότε σε έναν λαθραίο μετανάστη εργασίας στην σύγχρονη Σιγκαπούρη και πότε σε έναν αστυνομικό ο οποίος θυμίζοντας χαρακτήρα νουάρ ταινιών προσπαθεί να εξιχνιάσει την εξαφάνιση του, μιά εικόνα της σύγχρονης νοτιοανατολικής Ασίας και τον προβλημάτων της, χρησιμοποιώντας την φόρμα μιάς σκοτεινής ταινίας αστυνομικού μυστηρίου, που τολμά να θέσει το δάκτυλο επί των τύπων των ήλων! 
Με αργό εσωτερικό ρυθμό που συνδυάζεται με ξαφνικά ξεσπάσματα ταχύτητας και βίας και υπέροχη μουσική επένδυση νεορομαντικού ηλεκτρονικού ήχου πλάι σε noise παρεκτροπές και διάρκειες καθαρής σιωπής, αυτό το έργο στέκεται στον πυρήνα της έντασης ανάμεσα στο κοινωνικό και το προσωπικό, με τις κρυπτικές του συνδηλώσεις να αποκαλύπτονται σε ένα ελλειπτικό “ανοικτό” φινάλε. Ένα κρυμμένο κινματογραφικό κομψοτέχνημα του 59ου φεστιβάλ κινηματογράφου Θεσσαλονίκης!
Φυγαδεύοντας το Χέντριξ του Μάριου Πιπερίδη
Ένα νησί, δύο κοινότητες, η ελληνική και η τουρκική, ένας σκύλος που κατά λάθος χάνεται στην τουρκική πλευρά, μιά ερωτική σχέση που διαλυμένη διανύει την περίοδο πένθους της και ένας καλλιτέχνης, που ενώ είναι σε προσωπική αναζήτηση και έχει μπλέξει με διάφορες επικίνδυνες φιγούρες του υποκόσμου, αναζητά με κάθε τρόπο την επιστροφή του αγαπημένου του σκύλου από τα κατεχόμενα! Ευαισθησία, πολύ χιούμορ, ρεαλισμός δίπλα στον σουρεαλισμό των πολιτκών διακυβευμάτων και μιά πολύ όμορφη κινηματογραφική δουλειά από τον Μάριο Πιπερίδη που κάλλιστα θα μπορούσε να διεκδικήσει κάποια από τα βραβειά του 59ου φεστιβάλ! Θα βρεθούν λύσεις, σε κάποιο έστω επίπεδο; Θα είναι αυτές λύσεις που θα οδηγήσουν σε κάποια διέξοδο τον κεντρικό χαρακτήρα; Επίσης ας διερωτηθούμε όλοι:πόσο πολύ το πολιτικό με το προσωπικό συνδέονται και πόσο η φενάκη των πολέμων και των συγκρούσεων ανάμεσα στα έθνη, για την γή ή την ενέργεια, μπορεί να επηρεάσει υπέρμετρα την καθημερινότητα κάποιου ακόμα και όταν αυτός επιζητεί κάτι απλό.
Ακίνητο ποτάμι. Του Άγγελου Φραντζή
Η καλύτερη έως τώρα ελληνική παραγωγή που έχουμε δεί φέτος, με την Κάτια Γκουλιώνη και τον Αντρέα Κωνσταντίνου, δεν είναι παρά η σημαντικότερη κατά την γνώμη μας έως τώρα δουλειά του σκηνοθέτη. Στο παγωμένο κυριολεκτικά αλλά και συμβολικά περιβάλλον της Σιβηρίας, ένα ζευγάρι που βρίσκεται εκεί για μιά συνεργασία του ενός με μιά μεγάλη εταιρεία έργων, βρίσκεται αντιμέτωπο με μιά απροσδόκητη και γεμάτη ένταση κατάσταση. Παρά την σεξουαλική ψυχρότητα που έχει εμφανσιτεί στην σχέση τους, η Άννα μένει ξαφνικά έγκυος, χωρίς να υπάρχει κάποιος ορατός πατέρας του επερχόμενου παιδιού, ενώ η ίδια ισχυρίζεται οτι δεν έχει απατήσει τον άνδρα της. Πνευματικότητα, απόλυτα διακριτοί και αποκλίνωντες υπαρξιακοί δρόμοι και η σύγκρουση απέναντι στην κανονικότητα είτε του ορθολογσιμού είτε της οργανωνμένης θρησκευτικότητας, γίνεται μιά ελεγεία πάνω στο τραγικό στοιχείο του πολιτισμού μας σήμερα και της ανθρωπινότητας ενγένει.
Vision της Ναόμι Καβάσε
με την Ζ. Μπινός
Η σημαντικότερη ίσως αυτή την στιγμή γιαπωνέζα σκηνοθέτις, μας δίνει ένα πολυπρισματικό δράμα, όπου το μεταφυσικό, το παρελθόν και το μέλλον συμπλέκονται σε μιά πορεία πρός την λύτρωση. η αφορμή; Μιά επιστήμων της οποίας το παρελθόν δεν είναι ακριβώς γνωστό, έρχεται σε μιά απομακρυσμένη περιοχή της Ιαπωνίας, ώστε να παρακολουθήσει την άνθιση ενός πολύ σπάνιου βότανου, το οποίο φύεται μία φορα κάθε 997 χρόνια!  Αργά αλλά σταθερά. και μέσα από υπέροχες εικόνες αλλά και voice over που σε σημεία μας θυμίζουν το σινεμά του Τέρενς Μάλικ, τα κομμάτια του αυτού του κινηματογραφικού ψηφιδωτού μπαίνουν στη θέση τους αποκαλύπτοντας μας μιά κρυμμένη διάσταση πόνου και μνήμης αλλά ταυτόχρονα και την θεραπευτική παρουσία του μυστηρίου, όταν αυτό επιτρέπει στους κοινωνούς του να το κοιτάξουν έστω και για λίγο στα μάτια! 

06/11/18

Χθές προβλήθηκε στα πλαίσια του 59ου Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης το Leave no trace της D. Granik. H σκηνοθέτις που ανέδειξε το ταλέντο που ακούει στο όνομα Τζ. Λώρενς αυτή την φορά εκμεταλλευόμενη ένα εξαιρετικό σενάριο αλλά και τις γεμάτες μαγεία εικόνες της, μας περιγράφει την ιστρορία ενός πατέρα και της κόρης του, οποίος έχοντας μετά από πολλούς προσωπικούς τριγμούς καταλήξει στο να μένει μόνος μαζί της σε ένα εθνικό πάρκο των Η.Π.Α αρνούμενος την παρουσία του τεχνικού στοιχείου στην ζωή του και του Πολιτισμού, αφού ανακαλύπτεται από την αστυνομία χρόνια μετά, προσπαθεί να διατηρήσει την κηδεμονία της κόρης του. Η κόρη του από την άλλη πλευρά, μένει εντυπωσιασμένη από τις άγνωστες έως τη στιγμή εκείνη δυνατότητες που της δίνει ο Πολιτισμός, και σύντομα βρίσκεται στην πολύ δύσκολη θέση να αναγκάζεται να επιλέξει , ανάμεσα στην αγάπη για τον πατέρα της αλλά και τα κελεύσματα της νιότης που την καλούν σε μια διαφορετική ζωή. Αποκάλυψη η ερμηνεία της νεόφερτης Τομάσιν κόρτ Μακένζι η οποία μας ξεδιπλώνει το υποκριτικό της ταλέντο κάτω από τους ήχους εξαιρετικών μουσικών όπως η Kendra Smith και που βάζει πλώρη για μιά μεγάλης εμβέλειας και διαστάσεις καριέρα.  

 

05/11/18

Το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, εκτός από μιά πολύ σημαντική κινηματογραφική διοργάνωση, στην νότια Ευρώπη, έχει καταλήξει να είναι και ένας πάρα πολύ καλός φίλος στα σχεδόν τριάντα xρόνια που το παρακολουθώ ανελλιπώς. Για ακόμη μία χρονιά, η Θεσσαλονίκη έχει πλημμυρίσει με εικόνες και λάμψη, ενώ την ίδια στιγμή είναι σε διαρκή εξέλιξη επί της οθόνης τα πονήματα εκατοντάδων κινηματογραφιστών. 
Είναι αλήθεια επίσης οτι φέτος οι πρώτες ημέρες του φεστιβάλ ήταν εξαιρετικά δυνατές, καθώς ανάμεσα στα άλλα είχαμε την δυνατότητα να δούμε τη βραβευμένη δουλειά του Χιροκάζου Κόρε Έντα η οποία βραβεύτηκε με το χρυσό φοίνικα στο φεστιβάλ Καννών, κατά την διάρκεια μιάς πανέμορφης και διαφορετικής τελετής έναρξης με το κοινο… εντός του κάδρου ενώ ταυτόχρονα η νέα ταινία του Λάζλο Νέμες (ο γιός του Σαούλ) συνδυάστηκε με άλλες στιγμές κινηματογραφικής ανθολογίας στο βραβευμένο  στη Βενετία (και τόσο σημαντικό για τα νέα δεδομένα που φέρνει στην κινηματογραφική βιομηχανία!) “Ρόμα” του Αλφόνσο Κουαρόν , με το διάρκειας 14άρων ωρών και προβληθέν για την ώρα σε τρία μέρη (θα προβληθεί ολόκληρο και την Κυριακή 11 Νοεμβρίου), La Flor  του Μαριάνο Γινάς να συμπληρώνει έναν πίνακα-αντανάκλασης του υψηλού στην τέχνη!
Φυσικά αυτό δεν σημαίνει ότι οι επόμενες ημέρες θα αφήσουν κανέναν παραπονεμένο, τη στιγμή που το ελληνικό πρόγραμμα βρίσκεται σε πολύ υψηλό επίπεδο με κινηματογραφιστές όπως ο Άγγελος Φραντζής με την νέα του δουλεια “Ακίνητο ποτάμι“, η παλιά καλή αγαπημένη μαίτρ του ελληνικού πρωτοποριακού σινεμά Αντουανέτα Αγγελίδη βρίσκεται εδώ με προβολή της κλασσικής της δουλειάς “Κλέφτης ή πραγματικότητα“, η “Κενή διαθήκη” του Αλέξανδρου Ευάγγελου είναι στην πρώτη γραμμή και το μάστερκλας και αφιέρωμα στο animation  του Ιορδάνη Ανανιάδη εμβαθύνει και συγκινεί. 
Τα  υπόλοιπα προγράμματα του φεστιβάλ  βρίσκονται σε διαρκή διάλογο μεταξύ τους ενώ ταινίες όπως το “touch me not” με την προκλητική περιεχομενικότητα τους ή το εξαιρετικό Dogman  του Ματέο Γκαρόνε (“Gommora”) που προβλήθηκε χθές, έχουν δίπλα σε ταινίες σαν το “Cobein” της φιλοξενούμενης του φεστιβάλ Νανούκ Λέοπολντ, έχουν ήδη προκαλέσει συζητήσεις στο “μυημένο” και μή κοινό.
Νανούκ Λέοπολντ
Φυσικά έπεται συνέχεια και επί του κειμένου αλλά και επί της οθόνης και θα είναι εκρηκτική και αποστράπτουσα όπως ακριβώς είναι και η φανταστική δημιουργία διείσδυσης επί του πραγματικού, δηλαδή η ίδια η κινηματογραφική τέχνη καθαυτό.