Συνέντευξη του Peter Hammill στον Γιάννη Ραουζαίο

Ο Peter Hammill και οι van Der Graff, ένα από τα κορυφαία γκρουπ της δεκαετίας του ’70 στο προοδευτικό ροκ, εμφανίζονται στις 28 Μαρτίου στο Piraeus 117 Academy. 

Με αφορμή την επικείμενη εμφάνισή τους ο Γιάννης Ραουζαίος μιλά με τον Peter Hammill. 

 

Καλησπέρα. Είναι χαρά μας που σας έχουμε και πάλι κοντά μας τόσο σύντομα μετά την τελευταία ατομική εμφάνισή σας στη χώρα μας. Καταρχήν θα ήθελα να ρωτήσω πώς νοιώθετε τόσα χρόνια στη σκηνή και ειδικότερα με το Van Der Graff Generator concept. Κατά πόσο αισθάνεστε πως ο κόσμος μας έχει αλλάξει και με ποιους τρόπους, μετά την τελευταία εμφάνισή σας μαζί τους στην Ελλάδα, στο θέατρο του Λυκαβηττού; 

Είμαι πολύ χαρούμενος που επιστρέφω, φυσικά. Στον δικό μας μικρόκοσμο αυτό που έχει αλλάξει φυσικά είναι πως υπήρξαμε από το 2007 ένα τρίο και αυτή θα είναι η πρώτη φορά που θα παίξουμε με αυτή τη μορφή στην Ελλάδα. Τώρα ως προς τον κόσμο γενικότερα, νομίζω πως θα μπορούσαμε να πούμε πως είναι πολύ πιο τρομακτικός στις μέρες μας…

Τι ρόλο θα παίξει το Van Der Graff project στο πλαίσιο της οντολογίας της πιο μακρόπνοης καλλιτεχνικής σας δουλειάς; Γιατί πιστεύω πως πρόκειται για κάτι παραπάνω από μια συνηθισμένη ροκ μπάντα!

Τα τελευταία χρόνια είχαν πολύ ενδιαφέρον, καθώς ασχολούμαστε με live υλικό των Van Der Graff και ηχογραφησειςκαι μετά εγώ επέστρεφα στις ατομικές εμφανίσεις. Πρόκειται για πολύ διαφορετικούς κόσμους. Θα μπορούσα να πω πως πολύ από το υλικό της μπάντας, παλαιότερο και νέο, είναι ιδιαίτερα δύσκολο. 

Ποια είναι η αγαπημένη σας δουλειά από το Van Der Graff Generator; Πόσο πολύ η Πλαισίωση που παράγει η νέα τεχνολογία και ειδικά οι ψηφιακές τεχνολογίες που αυτή περιλαμβάνει διαδρουν με τη μουσική σας;

Στ’αλήθεια δεν έχω κάποιο αγαπημένο. Απλά επικεντρώνομαι στο να παίζω το κομμάτι που κάνουμε κάθε φορά. Η χρήση κάποιων σύγχρονων τεχνολογιών είναι πολύ χρήσιμη, για παράδειγμα προκειμένου να μεταφέρουμε ηχογραφημένα κομμάτια. Επίσης το σύγχρονο fx και τα εργαλεία είναι πολύ καλά! 

Σε ποιο βαθμό έχουν επηρεαστεί οι χαρακτήρες και η δραματική ατμόσφαιρα των τραγουδιών σας από την ουσιαστική αίσθηση της υπαρξιακής μοναξιάς;

Σε κάποιες περιπτώσεις συμβαίνει αυτό, αλλά δεν βρίσκονται όλοι οι χαρακτήρες σε αυτήν την κατάσταση. Ιδιαιτέρως σε αρκετά από τα πιο καινούρια τραγούδια όπου προσπαθώ να αποδώσω την αίσθηση του να είσαι, εχμ, κάπως vintage… Σίγουρα δεν είναι το ίδιο με τη νιότη. 

Σε μια κουβέντα που είχαμε πρόσφατα είχατε αναφέρει πως σας ανησυχούσε το brexit και οι επιπτώσεις του στις συνεργασίες και τα καλλιτεχνικά δρώμενα ανάμεσα στην Ευρώπη και το Ηνωμένο Βασίλειο. Κατά πόσο πιστεύετε πως το brexit είναι μια πραγματικότητα, ότι αυτοί οι φόβοι έχουν επαληθευτεί; 

Είμαι ακόμη πιο απαισιόδοξος ως προς αυτό που θα έχουμε να αντιμετωπίσουμε ως χώρα σε σχέση με το brexit. Νομίζω πως έχουμε να κάνουμε με την πιο θεαματική και κακοζυγισμένη αυτοχειρία. 

Η ζωή, ο θάνατος και ο Έρως πηγαινοέρχονται στη μουσική σας. Πώς έγιναν αυτές οι κομβικές εκφάνσεις της ύπαρξης με την πιο δραματική τους έννοια βασικά συστατικά της δουλειάς σας;.

Ειλικρινά πιστεύω πως αυτά αποτελούν το κίνητρο πίσω από τις περισσότερες καλλιτεχνικές προσπάθειες. Είναι τα μυστήρια που μας απασχολούν όλους. 

Θα θέλατε να μας περιγράψετε τις σχέσεις και τις καλλιτεχνικές συνεργασίες που έχετε με τα υπόλοιπα μέλη του Van Der Graff σήμερα;

Παραμένουμε καλοί φίλοι, φυσικά. Και είμαστε δεμένοι σ’αυτήν την καλλιτεχνική περιπέτεια την οποία συνεχίζουμε ως μια πρόκληση μεταξύ μας αλλά και για τον καθένα χωριστά. Όπως λέω συχνά, πρόκειται για σοβαρή πλάκα!

Η Μνήμη και ο Χρόνος επίσης φαίνονται να έχουν μεγάλη σημασία στην καλλιτεχνική σας εμπειρία. Θα ήταν πολύ ενδιαφέρον για τους αναγνώστες μας να μάθουν από εσάς πώς ενσωματώνετε αυτές τις έννοιες στη δουλειά σας. 

Θα προτιμούσα να αφήσω τα τραγούδια να μιλήσουν αντί για μένα. Πολλά τραγούδια αναφέρονται σε αυτό το ζήτημα και το αντιμετωπίζουν με διαφορετικούς τρόπους. 

Ποια είναι τα μελλοντικά σχέδιά σας μετά από αυτές τις εμφανίσεις; Δουλεύετε πάνω σε κάτι για το οποίο θα μπορούσατε να μας αποκαλύψετε περισσότερες λεπτομέρειες;

Όχι, για να είμαι ειλικρινής είναι ήδη αρκετά μεγάλη η πρόκληση των επικείμενων yh3 εμφανίσεων και των τραγουδιών που θα παίξουμε. Και πιστεύω πως όλοι θα χρειαστούμε λίγη ξεκούραση μετά από αυτό. Υποθέτω πως η επόμενη δουλειά μου θα είναι ατομική αλλά αυτή τη στιγμή δεν έχω κάποια συγκεκριμένη ιδέα για το τι θα γίνει. 

Με ποιους τρόπους πιστεύετε πως η μουσική και οι υπόλοιπες οπτικοακουστικές δουλειές θα μετασχηματιστούν μέσα στην επόμενη δεκαετία; Ο ρόλος του καλλιτέχνη ως μοναδικής φωνής μέσα στην πολιτισμική “άγρια φύση” αλλάζει δραματικά μέρα με τη  μέρα. Η ενσωμάτωση τεχνολογικών στοιχείων που πλαισιώνουν την καλλιτεχνική δουλειά μεταλλάσσει την ψυχή του και την ύπαρξή του με διάφορους τρόπους. Ποιές είναι οι σκέψεις σας πάνω σε αυτό το ζήτημα;

Με μουσικούς όρους, συγκεκριμένα, πιστεύω πως οι μουσικοί και οι στιχουργοί θα δυσκολευτούν πολύ γιατί τουλάχιστον σε οικονομικό επίπεδο, η δουλειά τους μοιάζει να μην εκτιμάται πια. 

Τι ρόλο έπαιξε και τι σηματοδοτεί για την καλλιτεχνική σας ζωή η δημοσίευση πριν από πενήντα χρόνια του γόνιμου έργου “The Least We Can Do Is Wave To each Other”; Πείτε μας για τα συναισθήματά σας αλλά και για τον τίτλο. 

Υποθέτω πως χωρίς αυτό δεν θα ήμασταν σήμερα εδώ και πως έθεσε τον καμβά για τις επόμενες δουλειές. Όμως γράφτηκε πριν από πολύ, πολύ καιρό… 

Τι σημαίνει να είναι κανείς καλλιτέχνης, και μάλιστα για τόσο πολύ καιρο; Πώς συγκρίνεται η εμπειρία της εμφάνισης με αυτήν της ηχογράφησης; 

Στη σκηνή είσαι ή τουλάχιστον πρέπει να είσαι παρών στη στιγμή και αν κάνεις λάθη μπορείς να βγάλεις κάτι από αυτά και να συνεχίσεις. Στο στούντιο διαμορφώνεις την κάθε στιγμή. Φυσικά όμως και τα δύο πρέπει να τα προσεγγίζεις με απόλυτη προσήλωση. 

Τι να περιμένει το κοινό σας αυτή τη φορά από την εμφάνισή σας στην Ελλάδα;

Μια μίξη από παλιά και νέα τραγούδια. Κάποιες συναρπαστικές εκτελέσεις, ελπίζω. Και πολύ κέφι!

Τι είναι αυτό που είναι τόσο απλό και συνάμα τόσο αινιγματικό στην Αγάπη;

Όπως λένε, η αγάπη κάνει τον κόσμο να γυρίζει. 

Ευχαριστώ πολύ. Τις καλύτερες ευχές μας για την επικείμενη εμφάνισή σας. 

Ήταν χαρά μου. Ευχαριστώ.

 

 

 

  • 04/05/19
  • Ώρα:
    11 μ.μ. – 8 π.μ.
  • Vox Official
  • Ειδική Τιμή Προπώλησης: 19€
    (Διαθέσιμα έως και τη Μεγάλη Παρασκευή, 26 Απριλίου)
  • Κανονική τιμή προπώλησης: 22€
  • Προπώληση VIP Εισιτηρίων: 35€
  • Early Bird Tickets 15€ (ΕΞΑΝΤΛΗΘΗΚΑΝ)
  • Προπώληση: viva.gr

Paul Van Dyk Concert

Παραγωγός και dj ο P.V.Dyk, μια θρυλική μορφή της χορευτικής ηλεκτρονικής μουσικής, απο την δεκαετία του 90, έρχεται σε μια χώρα που επισκέπτεται συχνά και έχει φανατικούς οπαδούς. Την Ελλάδα! Το Σάββατο λοιπόν, 4 Μαίου, αμέσως μετά τις εορτές του Πάσχα , ο Van Dyk  θα βρίκεται στην Αθήνα στο Vox official  στην Ιερά οδό, για να μας ταξιδέψει με τους ρυθμούς του , στα τοπία της σύγχρονης prog, tech σκηνής σε ένα όμορφο αθηναικό βράδυ. Η παρουσία τέτοιων ονομάτων , αλλά ειδικά αυτού εδώ  και μάλιστα  στην συγκεκριμένη στιγμή, σηματοδοτεί ουσιαστικά την έναρξη μιάς μεγάλης και σημαντικής σειράς club events που θα συνεχιστεί σε όλη την διάρκεια του επερχόμενου καλοκαιριού σε διάφορα locations της αθηναικής μητρόπολης.

 

 

 

 

 

Από το πρώτο τους Live το μακρινό 1984 στο L.A οπού το ίδιο βράδυ τους προσφέρθηκαν δυο συμβόλαια (!!) και την ηχογράφηση του πρώτου τους Lp λίγο αργότερα με σπασμένα όργανα (από συναυλία τους δυο ημέρες πριν .. δανεικά μάλιστα!!), έως το ολόφρεσκο LP. “BRING ON THE MESMERIC CONDITION” που σαρώνει στο σανίδι και τις κριτικές … οι Morlocks του θρυλικού Leighton Koizumi είναι η ολοζώντανη μετάφραση στην πράξη, του όρου… Rock n Roll.

Image result for temple automaton

 

  • 18/01/19
  • Ώρα: 21:00
  • Temple Athens, Ιάκχου 17, Γκάζι
  • Τιμή εισητηρίου: 6 & 8 ευρώ 
  • Προπώληση: Viva.gr, 11876, Reload Stores, Seven Stores, Wind, Ευρυπίδης, Viva Kiosk (Σύνταγμα, Τεχνόπολη), Yoleni’s

Automaton, Okwaho

Τι θα γινόταν αν ο Τάλως, ο μυθικός μεταλλλικός γίγαντας της Κρήτης, και αρχετυπικό ρομπότ, ξυπνούσε στην μοντέρνα εποχή για να πολεμήσει στην αδικία και να προστατεύσει τους αθώους; Αυτή είναι η ιδέα πίσω από τη δεύτερη πλήρη κυκλοφορία των Automaton (που είδε το φως της δημοσιότητας στις 9 Νοεμβρίου, μέσω της Sound Effect Records), που ταυτόχρονα αποτελεί ένα προσεκτικά λαξεμένο concept album, που ξεδιπλώνεται μέσα σε 48 λεπτά, στα οποία ο Τάλως, σκορπάει την καταστροφή!

 

Σκοτεινό και επικίνδυνο, με μία κινηματογραφική ποιότητα, που αναδύεται μέσω των σφιχτών grooves τους, για να διεισδύσει ξανά μέσα σε ένα κρύο σύμπαν που διαστέλλεται ατέρμονα, το “Τάλως” προσφέρει doom / drone ανατριχίλες, εξερευνώντας ταυτόχρονα τα όρια του είδους: βαριές κιθάρες, ψυχεδελικές black metal στιγμές, sludge και drone στοιχεία, πλέκονται μεταξύ τους, πότε απερίσκεπτα και πότε συνειδητά, μα πάντα αυθόρμητα, και με εξαιρετικό καλεσμένο και συμμετέχοντα, τον θρύλο της παραδοσιακής Κρητικής μουσικής Ψαραντώνη που παίζει λύρα και τραγουδάει στο σημείο – κλειδί του album, το εξαιρετικό “Talos Awakens” (Ο Τάλως ξυπνά), οι Automaton, μας παραδίδουν με τρόπο πομπώδη και ταυτόχρονα ταπεινό, τον μάλλον ποιοτικότερο doom δίσκο εγχώριας παραγωγής για το έτος 2018.

Αν το “Echoes of Mount Ida” έστησε το σκηνικό, το “Τάλως” αποτελεί το κορυφαίο σημείο στην πορεία του συγκροτήματος, ένα άκρως ποιοτικό προϊόν δουλειάς, βαθιάς σκέψης και καλαισθησίας. Ηχογραφημένο στα Electric Zen Studios της Αθήνας, σε παραγωγή των ιδίων και του Μιχάλη Καββαδία, μίξη του Γιώργου Λεόδη και mastering του πολύ Brad Boatwright στο Audiosiege των ΗΠΑ, το νέο album των Automaton ηχεί ακριβώς όπως του αξίζει: Βαρύ κι ασήκωτο.

Την Παρασκευή 18 Ιανουαρίου, οι Automaton παρουσιάζουν τη νέα τους κυκλοφορία ζωντανά στο Temple, συνοδευόμενοι από τους sludge doomsters Okwaho, που και αυτοί μας φιλοδώρησαν μέσα στο 2018 με το δικό τους ποιοτικότατο ομώνυμο ντεμπούτο album!

 

 

 

 

 

 

 

 

 

  • 21/12/18
  • Ώρα: 21:00
  • 6 D.O.G.S., Αβραμιώτου 6-8, Μοναστηράκι
  • Τιμή εισητηρίου: 6 ευρώ

 

 

 

 

  • 22/12/18
  • 23:30
  • Monastiraki Center (Αγία Ελεούσης 3, Στάση Μετρό Μοναστηράκι)
  • Τιμή εισητηρίου: 
    Περιορισμένη Προπώληση : 15 EUR, Είσοδος : 20 EUR
  • Προπώληση: Viva spots, 
    Πανελλαδικά: Καταστήματα Seven Spot, Reload stores, Ευριπίδης βιβλιοπωλεία,
    BP, Shell, EKO, Media Markt, My Market, Metro cash & carry, Αθήνα: Viva
    kiosks (Πλατεία Συντάγματος & Τεχνόπολη) & Τηλεφωνικά: 11876

JUNO REACTOR (UK) + OUTSIDERS (ISR) στην Αθήνα

*Juno Reactor Pre X-MAS DJ set*
Ένα dj event με τον Ben Watkins των θρυλικών Juno Reactor είναι πάντα μια
μοναδική εμπειρία. Trance Break beat, techno, dance, psychedelic ήχοι
συνδυάζονται σε ένα μοναδικό DJ Set με τον Ben Watkins που θα βρεθεί στην
Αθήνα το Σάββατο 22 Δεκεμβρίου στο Monastiraki Center.
Πολλοί κινηματογραφιστές δανείστηκαν τον ήχο και την μουσική των Juno
Reactor σε ταινίες σταθμούς, όπως είναι οι: Matrix, Mortal
Kombat, Eraser, Lost In Space κ.τ.λ. Η μουσική παρουσίαση τους
μεταλλάσσεται συνεχώς από το album Transmissions (1993), μέχρι το Shango
(2000), το Labyrinth (2004), Gods & Monsters (2008) μέχρι The Mutant
Theatre (2018) και την *επιστροφή των Pistolero !!!*
Την εκρηκτική PRE X-MAS Dance βραδιά συμπληρώνουν οι Outsiders από το
Ισραήλ !

 

 

 

 

  • 21 & 22 Δεκεμβρίου
  • 21 Δεκεμβρίου: έναρξη στις 20:00
  • 22 Δεκεμβρίου: έναρξη στις 23:00
  • Θέατρο Εμπρός, Ρήγα Παλαμίδη 2, Ψυρρή

Nights of Mysteries

Διήμερο ψυχεδελικό καλλιτεχνικό φεστιβάλ.

Δεν διατίθεται αυτόματο εναλλακτικό κείμενο.

Αναλυτικό πρόγραμμα του Φεστιβάλ:

Παρασκευή 21 Δεκεμβρίου 2018
Mind Expanding Cinema Night

 

20.00
5 Πειραματικές ταινίες μικρού μήκους:

  1. Chas Wyndham, Airborn, 1968; 3 min. 
    Soundtrack: instrumental psychedelic rock.
  2. Jerry Abrams, Eyetoon, 1968; 8 min. 
    Soundtrack: avant garde electronics.
  3. Stan VanDerBeek, Film Form No. 1, 1970; 10 min. 
    Soundtrack: sitar music. 
  4. Hy Hirsh, La Couleur de la Forme, 1960, 6min. 
    Soundtrack: Jazz. 
  5. Dan Agnew, Doppler Effect Version II, 1969, 4.5 min. 
    Soundtrack: avant garde electronics.

20.30
The Inauguration of the Pleasure Dome – Kenneth Anger (1954)

21.15
Seconds – John Frankenheimer (1966)

23.00
Punishment Park – Peter Watkins (1971)

12.30
Riot on Sunset Strip – Arthur Dreifuss (1967)

Σάββατο 22 Δεκεμβρίου
PSYCHEDELIC TRANCE EXPERIENCE

Έναρξη: 23.00

23.00-01.00 VERTIGO
01.00-02.00 KOSTAS SPIRAL
02.00-03.30 IRAKLIS MINDPHASER
03.30-04.30 JUNIOR X
04.30-05.30 CRYSTAL ZERO
05.30-06.30 WAR

visual art by 
Void Optical Art Laboratory 
and Merlinite HappyGlow (UK Void Network)

Διδαχτήκαμε την αλφάβητο της μιζέριας, τη γραμματική της υποταγής. Από πολύ μικροί, μάθαμε να βλέπουμε τον κόσμο με φόβο, να ζούμε υποταγμένοι, να υπακούμε στις εντολές, να μολύνουμε τις ελπίδες και την ψυχή μας, να γινόμαστε ανταγωνιστικοί και απάνθρωποι. Δεχτήκαμε αδιαμαρτύρητα ότι ο χρόνος μας είναι κάτι που μπορεί να πουληθεί και να αγοραστεί. Ότι το ίδιο ισχύει για τη δημιουργία μας, για τη σκέψη μας, για το ίδιο μας το σώμα. Πιστέψαμε κάθε λέξη από τα γαμημένα ψέματά τους και σκύψαμε παθητικά το κεφάλι, παραδίνοντας τις ζωές μας στο φάντασμα της δουλειάς. Κι αυτό σιγά σιγά κατάπιε κάθε συστατικό της ζωής & των ονείρων μας, μέχρι που δεν έμεινε τίποτα για εμάς τους ίδιους. Η μηχανή που σκοτώνει τον πλανήτη κινείται με καύσιμο το δικό μας αίμα, τα τείχη που μας κρατούν φυλακισμένους είναι χτισμένα με τα δικά μας κορμιά, οι εφιάλτες που υποβιβάζουν τη ζωή μας σε επιβίωση είναι κατασκευασμένοι από τα δικά μας όνειρα. Αν αυτό είναι η πραγματικότητα, τότε ας χαθούμε στην φαντασία. Αν αυτό είναι το σωστό, τότε ας κάνουμε το λάθος. Να σκεφτούμε, να μιλήσουμε και να πράξουμε ενάντια στον τρόπο σκέψης και τις πράξεις των κυρίαρχων αυτού του κόσμου. ΝΑ ΚΑΤΑΣΤΡΕΨΟΥΜΕ ΤΟ ΣΥΣΤΗΜΑ ΠΡΙΝ ΚΑΤΑΣΤΡΕΨΕΙ ΤΟΝ ΠΛΑΝΗΤΗ! Να φωτίσουμε το μέλλον μας με τις φωτιές της κόλασής τους, να αγαπήσουμε την ΖΩΗ, να μοιραστούμε την ΕΛΕΥΘΕΡΙΑ.

ΚΕΝΟ ΔΙΚΤΥΟ / Void Network
http://voidnetwork.gr

 

 

 

 

 

  • 22/12/18
  • Ώρα: 19:00
  • Piraeus 117 Academy
  • Τιμή εισητηρίου: από 30 ευρώ
  • Προπώληση: Ticket House,
    Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς),
    τηλ. 2103608366

    Online Sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο:
    www.tickethouse.gr / www.ticketmaster.gr
    (Για την αγορά εισιτηρίων μέσω Internet
    υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου)

Οι Paradise Lost στις 22 Δεκεμβρίου στο Piraeus 117 Academy!

Μία από τις πιο αγαπημένες μπάντες του ελληνικού κοινού επιστρέφει στην Αθήνα, έτοιμη να μας χαρίσει άλλη μία μυσταγωγική βραδιά!

Τα λόγια περιττεύουν μπροστά στους μάστορες του ατμοσφαιρικού doom/gothic metal. Λίγες είναι οι περιπτώσεις συγκροτημάτων που χαίρουν καθολικής εκτίμησης στον extreme μουσικό ήχο και οι Paradise Lost συγκαταλέγονται σε αυτές.

 

Από το Halifax ορμώμενοι, οι Βρετανοί, που… κλείνουν τα 30 τους χρόνια φέτος, έμελλε να γίνουν ένα εκ των σημαντικότερων metal συγκροτημάτων από καταβολής του είδους. Τα Gothic/Draconian Times/Icon είναι πραγματικά αριστουργήματα και πρέπει να βρίσκονται σε κάθε δισκοθήκη. Το ίδιο συμβαίνει και με το 15ο άλμπουμ τους με τίτλο ”Medusa”, που κυκλοφόρησε τον Σεπτέμβριο του 2017. Μιλάμε για τον πιο άγριο, θυμωμένο και, παράλληλα, μελωδικό δίσκο της τελευταίας δεκαετίας! Oι Paradise Lost έρχονται στην Ελλάδα (και) με αυτόν στις αποσκευές τους…

Το συγκρότημα δημιουργήθηκε το 1988 και μαζί με τους Anathema και τους My Dying Bride «γέννησαν», ουσιαστικά, το υποείδος death/doom metal.Το όνομα της μπάντας προήλθε εξ ολοκλήρου από το έπος του John Milton, Paradise Lost (1667). Μόνοι τους, μετά την κυκλοφορία του ”Gothic”, δημιούργησαν και νέο όρο στο metal, όπως και υποείδος, το Gothic metal. Τα τρία πρώτα άλμπουμ του συγκροτήματος είναι τα πιο αντιπροσωπευτικά παραδείγματα του death/doom metal. Η σύνθεσή τους έχει παραμείνει αξιοσημείωτα σταθερή για μια τόσο μακρόβια heavy metal μπάντα.

Αποτελείται από τον τραγουδιστή Nick Holmes, τους κιθαρίστες Greg Mackintosh και Aaron Aedy και τον μπασίστα Steve Edmondson.Οι Holmes και Mackintosh είναι οι βασικοί συνθέτες, αφού σχεδόν όλα τα τραγούδια της μπάντας είναι δικές τους δημιουργίες.Το συγκρότημα, δηλαδή, έχει αλλάξει μόνο ντράμερς, με τον 23χρονο Waltteri Väyrynen να τα… σπάει από το 2016, «δένοντας» απόλυτα με τους υπόλοιπους.

Οι Paradise Lost, λοιπόν, επιστρέφουν στη χώρα μας και το φανατικό κοινό τους θα μπορέσει να τους απολαύσει 
το Σάββατο 22 Δεκεμβρίου 2018 στο Piraeus 117 Academy!

Γιατί φέτος κάνουμε… ρεβεγιόν με τους Paradise Lost!

 

7:00 μ.μ.
Doors open
8:50 μ.μ. – 9:30 μ.μ.
Sorrows Path on stage
10:00 μ.μ.
Paradise Lost on stage

 

 

 

 

 

 

  • 20/12/18
  • Ώρα: 21:00
  • Temple Athens
  • Τιμή εισητηρίου: 6 ευρω προπώληση, 8 ευρώ στο ταμείο
  • Προπώληση: Viva.gr, 11876, Reload Stores, Seven Stores, Wind, Ευρυπίδης, Viva Kiosk (Σύνταγμα, Τεχνόπολη), Yoleni’s

Empty Frame, Mr. Highway Band

Μαρκίζα, βεντέτες, headliners, μεγάλα και μικρά ονόματα. Όλα αυτά καταρρίπτονται όταν δύο από τις καλύτερες μπάντες της ανεξάρτητης ελληνικής σκηνής συναντώνται επί σκηνής κυριολεκτικά.

Empty Frame και Mr. Highway Band, Mr. Highway Band και Empty Frame, θα βρεθούν παρέα στο stage του Temple αποδεικνύοντας για ακόμη μία φορά ότι στο ροκ δεν χωρούν διαχωρισμοί. Είμαστε όλοι μια γροθιά με πρόταγμα την αλληλεγγύη, την καλλιτεχνική αρτιότητα και τη μουσική συνεργασία.

Έξι + πέντε μουσικοί επί σκηνής αλληλεπιδρούν, μπαίνουν ο ένας στο αισθητικό καλούπι του άλλου, συμμετέχουν ο ένας στα τραγούδια του άλλου και παρουσιάζουν μαζί μερικές διασκευές-έκπληξη που φέρουν το δικό τους μήνυμα.

Μια βραδιά που θα μας μείνει αξέχαστη κυρίως γιατί η πρώτη και η τελευταία νότα θα μας βρουν παρέα όλους πάνω στη σκηνή.Empty Frame

Οι Empty Frame είναι μια από τις πιο αναγνωρίσιμες και καλοκουρδισμένες μπάντες της ελληνικής underground αγγλόφωνης σκηνής, έχοντας προκαλέσει αίσθηση τόσο με τον πρωτοποριακό τους ήχο, όπως αποτυπώνεται στις δισκογραφικές τους δουλειές, όσο και με τις εκρηκτικές live εμφανίσεις τους οι οποίες είναι πάντα σημείο αναφοράς.
Γεννήθηκαν το Νοέμβρη του 2005 και τα τελευταία δεκατρία σχεδόν χρόνια είναι ένα από τα πιο πολυσυζητημένα σχήματα της πόλης με συνεχόμενη και δυναμική παρουσία. Έχουν ήδη γράψει… πολλά χιλιόμετρα σε όλους τους γνωστούς συναυλιακούς χώρους της Αθήνας, ενώ έχουν συμμετάσχει σε πολλά φεστιβάλ εντός και εκτός της πρωτεύουσας κερδίζοντας κάθε φορά το πιο ζεστό χειροκρότημα του κοινού. Έχουν ακόμη εμφανιστεί στο πλευρό μεγάλων ονομάτων όπως οι Woven Hand και ο Sivert Hoyem. Μετρούν αισίως τέσσερις δισκογραφικές δουλειές (2 albums και 2 soundtracks), οι οποίες συγκεντρώνουν εξαιρετικές κριτικές από κοινό και μέσα. Από τις 12 Μαρτίου κυκλοφορεί και ο πέμπτος τους δίσκους με τίτλο «Who Wants To Ride The Horse».
Πότε ονειρική και μυστηριακή και πότε νευρώδης και εκρηκτική, αλλά πάντα μελωδική, η μουσική τους δεν περιορίζεται σε ένα είδος, ενώ οι συνθέσεις τους αποτυπώνουν με τρόπο ξεχωριστό το πάντρεμα των επιρροών τους με τις σκέψεις, τις ανησυχίες και τις «εμμονές» του συγκροτήματος.
Αν κάποιος προσπαθούσε οπωσδήποτε να την περιγράψει θα έπρεπε να πει ότι κινείται στο φάσμα του ανεξάρτητου ροκ με στοιχεία alternative, indie, folk, gypsy, post – rock, progressive και κλασικής μουσικής.
Δισκογραφία
Οι Empty Frame κατάφεραν να προκαλέσουν «θόρυβο» από το demo τους, «Τake Over The City». Ηχογραφήθηκε στις αρχές του 2007 και κομμάτια του ακούστηκαν αρκετά τακτικά σε επιλεγμένους ραδιοφωνικούς σταθμούς και στο Διαδίκτυο.
Η πρώτη επίσημη δισκογραφική δουλειά τους «They Think We Are Eskimos» κυκλοφόρησε τον Απρίλιο του 2011 από τη Legend και έγινε δεκτή με μεγάλο ενθουσιασμό από κοινό και κριτικούς, ενώ εξαντλήθηκε σύντομα. Βρέθηκε, άλλωστε, σε αρκετές λίστες ως μία από τις κορυφαίες κυκλοφορίες της χρονιάς.
Την άνοιξη του 2014 οι Empty Frame ξεκίνησαν ένα νέο μουσικό ταξίδι κυκλοφορώντας το πολυαναμενόμενο δεύτερο album τους «The Blackbird Flies». Για μια ακόμη φορά το άλμπουμ απέσπασε εξαιρετικές κριτικές αναδεικνύοντας τους EF ως μια από τις καλύτερες μπάντες στην ελληνική εναλλακτική σκηνή με ξεχωριστό και πρωτοποριακό ήχο.
Τον Μάρτη του 2018 ήρθε η στιγμή για την τρίτη full length κυκλοφορία, πέμπτος συνολικά δίσκος, με τίτλο «Who Wants To Ride The Horse» από την biminorecs. Το νέο album αποτελεί την κορύφωση μίας δημιουργικής μουσικής πορείας τεσσάρων ετών και περιλαμβάνει όλα εκείνα τα στοιχεία που χαρακτηρίζουν τον μοναδικό τους ήχο.
Άλλα projects
Εκτός από τη συμμετοχή σε αρκετά φεστιβάλ και τις συναυλίες σε διάφορους χώρους, οι Empty Frame έχουν συνθέσει και ηχογραφήσει το soundtrack/original score για την επιτυχημένη τηλεοπτική σειρά «Ηρωίδες».
Τον Ιούνιο του 2015 παρουσίασαν ένα ακόμη φιλόδοξο σχέδιο. Τη μουσικοχορευτική παράσταση «Hands/Χέρια» σε συνεργασία με την ομάδα σύγχρονου χορού «Still Pilgrim Paradox» με πρωτότυπη μουσική από τους Empty Frame. Το Hands/Χέρια ανέβηκε για τέσσερις παραστάσεις στο θέατρο Olvio και ενθουσίασε όσους το παρακολούθησαν.
Όλες οι δισκογραφικές δουλειές των Empty Frame διατίθενται ηλεκτρονικά από τη σελίδα τους στο bandcamp, αλλά και σε επιλεγμένα δισκοπωλεία της χώρας.